Графическое обозначение: Условное графическое обозначение — Мир Антенн

Содержание

Условное графическое обозначение

Условное графическое обозначение (УГО) — одна из составных частей описания компонента. УГО используется для обозначения компонента на схемах.

УГО делятся на две категории:

Типовые УГО, заданные в стандартах системы
Специфические УГО, созданные в рамках компонента

В работе часто требуется использовать те или иные стандартные УГО. Стандартные УГО, выполненные в соответствии с требованиями ГОСТ входят в комплект поставки и доступны в стандартах системы. Перечень стандартных УГО может быть полностью отредактирован — возможно создавать новые УГО и редактировать существующие.

Специфические УГО очень редко используются для обозначения более одного компонента, поэтому создания подобных УГО осуществляется в рамках компонента. Такое УГО используется только для данного компонента.

При необходимости, УГО можно скопировать в другой компонент.

Каждое УГО содержит данные следующих типов:

произвольная графика;
выводы;
границы УГО;
позиционное обозначение;
место для атрибутов.

Произвольная графика

К произвольной графике УГО относятся графические примитивы (прямоугольник, линии и т.д.) и текстовые поля. Произвольная графика создается без ограничений.

Выводы

Выводы – это отдельные графические объекты, которые входят в состав УГО. При построении схемы компоненты соединяются между собой линиями электрической связи, которые могут быть проведены только между выводами УГО компонентов. Таким образом, если в УГО отсутствуют выводы, то его нельзя применить для построения схем. Выводы могут иметь различные стили отображения, однако все они должны располагаться только на линиях границ УГО.

Границы УГО

Границы УГО создаются с помощью четырех линий, образующих прямоугольник. Эти линии выполняют сразу несколько функций. Во-первых, только на линиях границ могут быть размещены выводы. Во-вторых, линии границ УГО используются при построении схем: внутри границ не могут быть проведены линии электрической связи, а границы разных УГО не могут пересекаться. Таким образом контролируется чтобы вид схемы был корректен.

Позиционное обозначение

Позиционное обозначение — это текстовое поле для идентификации компонента на схеме. На схеме позиционное обозначение состоит из двух частей

буквенной — формируется на основе семейства компонента,
цифровой, указывающей порядковый номер компонента и/или секции.

Как и любое текстовое поле, позиционное обозначение может быть перемещено в пределах УГО.

Место для атрибутов

Место для атрибутов — это поле для отображения на схеме дополнительных данных о компоненте — атрибутов. К атрибутам могут относиться номинал, рассеиваемая мощность и т.п. На УГО компонента все атрибуты отображаются в едином контейнере. В дальнейшем, на схеме, возможно задать отдельное положение для каждого атрибута.

Дополнительные виды

У каждого УГО есть дополнительные виды, которые показывают как будет выглядеть графика при повороте и/или зеркальном отображении. На дополнительных видах можно перемещать позиционное обозначение и место для атрибутов. Прочие элементы не редактируются.

Для создания УГО сложных микросхем и других многоконтактных компонентов в системе есть мастер создания УГО. Мастер позволяет создавать УГО в соответствии с требованиями ГОСТ.

Графические и внешние условные обозначения и соединения

Посредством вида представления можно для любых условных обозначений (следовательно, для размещенных функций) указать тип — графический или внешний. В этом случае функция больше не анализируется напрямую, т.е. она не учитывается ни в управлении сообщениями, ни в отчетах или перекрестных ссылках и т. д. Это относится и к присвоенным сведениям об изделиях. Они, однако, учитываются как цель.

Переключая вид представления, можно в любое время из графической или внешней функции сделать работоспособное . В этом случае , введенные в функции, снова учитываются в отчетах.

Графические и внешние не отображаются в Навигаторе устройств, и их нельзя вернуть.

Графические условные обозначения

Графическое условное обозначение можно двумя разными способами:

Разместить условное обозначение на графической странице.
Или переключить вид представления функции, размещенной на логической странице, на «Графика».

Графические условные обозначения на логических страницах и условные обозначения, размещенные на графических страницах, ведут себя совершенно идентично, т. е. между ними нет различий в плане отчетов.

Графические условные обозначения отображены другим цветом. Цвет определите в настройках пользователя (Параметры > Настройки > Пользователь > Графическая обработка > 2D).

Внешние условные обозначения

Чтобы генерировать внешнее условное обозначение, следует вид представления у функции, размещенной на логической странице, переключить на «Внешн.».

Внешние условные обозначения отображены другим цветом. Цвет определите в настройках пользователя (Параметры > Настройки > Пользователь > Графическая обработка > 2D).

Графические и внешние соединения

Все могут быть графическими или внешними; это можно настроить на точке определения соединения или на соединении. Если точек определения соединений нет либо если для точки определения соединения выбран вид представления «Не определено» (это стандартная настройка), соединения ведут себя так, как это предписано функциями на концах соединений (то есть цели):

Если хотя бы одна цель соединения графическая, то и само соединение — графическое.
Если хотя бы одна цель соединения внешняя, то и само соединение — внешнее. (При наличии одной графической и одной внешней цели соединение является графическим.)
Только если обе цели логические, то логическим является и само соединение (т.е. имеет вид представления «Однополюс.» или «Многополюс.»). Но если между двумя графическими целями установлена точка определения соединения с видом представления «Однополюс.» или «Многополюс.», то между обеими целями возникает логическое соединение, которое можно увидеть, например, в диалоговом окне навигатора Соединения — <имя проекта>.

Неразмещенные соединения могут быть только логическими.

Размещенные соединения могут иметь один из следующих видов представления:

Не определено (т.е. вид представления определяется автоматически. Это стандартная настройка для соединений и точек определения соединений. )
Многополюсный
Однополюсный
Функциональная схема автоматизации
Внешн.
Графика.

Потенциалы и ПЛК передаются через графические соединения.

При нумерации соединений графические и внешние соединения не обозначаются.

См. также

Характеристики графических и внешних функций

2. Резисторы — Условные графические обозначения на электрических схемах — Компоненты — Инструкции

Резистор (англ. resistor, от лат. resisto—сопротивляюсь) — радиокомпонент, основное назначение которого оказывать активное сопротивление электрическому току. Основные характеристики резистора — номинальное сопротивление и рассеиваемая мощность. Наиболее широко используются постоянные резисторы, реже — переменные, подстроечные, а также резисторы, изменяющие свое сопротивление под действием внешних факторов.

Постоянные резисторы бывают проволочными (из провода с высоким и стабильным удельным сопротивлением) и непроволочными (с резистивным элементом, например, в виде тонкой пленки из оксида металла, пиролитического углерода и т. д.). Однако на схемах их обозначают одинаково — в виде прямоугольника с линиями электрической связи, символизирующими выводы резистора (рис. 2.1). Это условное графическое обозначение (УГО) — основа, на которой строятся УГО всех разновидностей резисторов. Указанные на рис. 2.1 размеры УГО резисторов установлены ГОСТом [2] и их следует соблюдать при вычерчивании схем.
На схемах рядом с УГО резистора (по возможности сверху или справа) указывают его условное буквенно-цифровое позиционное обозначение и номинальное сопротивление. Позиционное обозначение состоит из латинской буквы R (Rezisto) и порядкового номера резистора по схеме. Сопротивление от 0 до 999 Ом указывают числом без обозначения единицы измерения (51 Ом —> 51), сопротивления от 1 до 999 кОм — числом со строчной буквой к (100 кОм —> 100 к), сопротивления от 1 до 999 МОм — числом с прописной буквой М (150 МОм —> 150 М).

Если же позиционное обозначение резистора помечено звездочкой (резистор R2* на рис.2.1), то это означает, что сопротивление указано ориентировочно и при налаживании устройства его необходимо подобрать по определённой методике.

Номинальную рассеиваемую мощность указывают специальными значками внутри условного графического обозначения (рис. 2.2).

Постоянные резисторы могут иметь отводы от резистивного элемента (рис. 2.3, а), причем, если необходимо, то символ резистора вытягивают в длину (рис. 2.3, б).

Переменные резисторы используют для всевозможных регулировок. Как правило, у такого резистора минимум три вывода: два — от резистивного элемента, определяющего номинальное (а практически — максимальное) сопротивление, и один — от перемещающегося по нему токосъемника — движка. Последний изображают в виде стрелки, перпендикулярной длинной стороне основного условного графического изображения (рис. 2.4, а). Для переменных резисторов в реостатном включении допускается использовать условное графическое изображение рис. 2.4, б. Переменные резисторы с дополнительными отводами обозначаются так, как показано на рис. 2.4, е. Отводы у переменных резисторов показывают так же, как и у постоянных (см. рис. 2.3).

Для регулирования громкости, тембра, уровня в стереофонической аппаратуре, частоты в измерительных генераторах сигналов применяют сдвоенные переменные резисторы. На схемах условных графических изображений входящие в них резисторы стараются расположить возможно ближе друг к другу, а механическую связь показывают либо двумя сплошными линиями, либо одной штриховой (рис. 2.5, а). Если же сделать этого не удается, т. е. символы резисторов оказываются на удалении один от другого, то механическую связь изображают отрезками штриховой линии (рис. 2.5, б). Принадлежность резисторов к сдвоенному блоку указывают в позиционном обозначении (R2. 1 — первый резистор сдвоенного переменного резистора R2; R2.2 — второй).

В бытовой аппаратуре часто применяют переменные резисторы, объединенные с одним или двумя выключателями. Символы их контактов размещают на схемах рядом с условным графическим изображением переменного резистора и соединяют штриховой линией с жирной точкой, которую изображают с той стороны УГО, при перемещении к которой движок воздействует на выключатель, (рис. 2.6, а). При этом имеется в виду, что контакты замыкаются при движении от точки, а размыкаются при движении к ней. В случае если УГО резистора и выключателя на схеме удалены один от другого, механическую связь показывают отрезками штриховых линий (рис. 2.6, б).

Подстроенные резисторы — это разновидность переменных. Узел перемещения движка таких резисторов чаще всего приспособлен для управления отверткой и не рассчитан на частые регулировки. УГО подстроечного резистора (рис. 2.7) наглядно отражает его назначение: практически это постоянный резистор с отводом, положение которого можно изменять.
Из резисторов, изменяющих свое сопротивление под действием внешних факторов, наиболее часто используют терморезисторы (обозначение RK) и варисторы (RU, см. табл. 1.1). Общим для условного графического изображения резисторов этой группы является знак нелинейного саморегулирования в виде наклонной линии с изломом внизу (рис. 2.8).

Для указания внешних факторов воздействия используют их общепринятые буквенные обозначения: tº (температура), U (напряжение) и т. д.

Знак температурного коэффициента сопротивления терморезисторов указывают только в том случае, если он отрицательный (см. рис. 2.8, резистор RK2).

Обозначения графические материалов в сечениях

ГОСТ 2.306 – 68

Все детали, которые изображаются на технических чертежах, представляют собой определенные геометрические тела и их комбинации. Изготавливаться они должны из определенных материалов, в соответствии с закладываемыми при их разработке требованиями.

Вид материала указывается в основной надписи чертежа. В тех случаях, когда на техническом чертеже надо указать сечение, материал обозначается графически, в зависимости от того, какого он вида.

Одним из основных требований, предъявляемых к графическим обозначениям в сечениях материалов, является то, что детали должны легко различаться, вид материала надлежит показывать так, чтобы чтение чертежа не было затруднено.

Основным нормативным документом, которым устанавливаются правила нанесения материалов в сечениях и их графического изображения, является ГОСТ 2.306 – 68. Он действует для всех отраслей промышленности и строительства.

Допускается применять дополнительные обозначения материалов, не предусмотренных стандартом, поясняя их на чертеже.

Пример штриховки металлов

Штриховка неметаллических материалов

Штриховка древесины

Пример штриховки камня

Штриховка керамических и силикатных материалов

Пример штриховки бетона

Пример штриховки стекла

Штриховка жидкости на чертеже

Штриховка грунтов

Согласно стандарту, нанесение всех параллельных линий штриховки должно осуществляться под углом 45° к оси изображения, его контуру или же к рамке самого чертежа.

Штриховка под углом 45° относительно линии контура изображения

Штриховка под углом 45° к оси изображения

Штриховка под углом 45° к линиям рамки чертежа

Нанесение линий штриховки должно производиться с наклоном или вправо, или влево, однако таким образом, чтобы его направление на всех

сечениях детали, было одинаковым, причем вне зависимости как от количества этих сечений, так и от количества листов чертежей.

Частота линий штриховки (то есть интервал между ними) выбирается в зависимости от таких факторов, как площадь заштриховываемой поверхности, а также потребность в разнообразии штриховки сечений смежных частей детали. Для всех сечений одного масштаба, которые могут иметься у детали, расстояние между наносимыми штрихами должно быть одинаково. Согласно стандарту, расстояние между штриховыми линиями может находиться в пределах от 1 до 10 миллиметров в зависимости от того, нужно ли разнообразить штриховку смежных поверхностей и от того, какова ее площадь.

В тех случаях, когда проводимые под углом 45° линии штриховки по своему направлению совпадают с осевыми линиями или линиями контура, то их надлежит проводить под углом или 60°, или 30°.

Штриховка под углом 30°

Штриховка под углом 60°

Неполная штриховка

Те площади сечений, которые имеют узкую и длинную форму (к примеру, вальцованные, штампованные и прочие подобные детали), и ширина которых при выбранном масштабе чертежа не превышает 4 миллиметров, полностью заштриховываются только у контуров отверстий и на концах. Остальная же площадь обозначается штриховкой в нескольких местах, небольшими участками. Штриховку стекла рекомендуется наносить с наклоном от 15° до 20° к линии наибольшей стороны контура сечения.

Зачерненная площадь сечения
при её ширине менее 2 мм

Если ширина сечения на чертеже составляет менее 2 миллиметров, то его, согласно действующему стандарту, допускается изображать зачерненным, а просветы между соседними сечениями должны быть шириной не меньше 0,8 миллиметра. Что касается строительных чертежей, то на них все сечения небольшой площади допускается изображать как сечения металла или вовсе не наносить обозначение, а конкретный его материал просто указывать надписью на поле чертежа.

Расстояние между линиями штриховки

Если на чертеже необходимо изобразить сечение двух смежных деталей, то для одной из них выбирается наклон штриховых линий в правую, а для другой – в левую сторону. Такой прием называется в черчении встречной штриховкой.

Сдвиг линий штриховки в одном сечении

Если штриховка сечений смежных частей производится способом «в клетку», то расстояние между линиями в каждом из них должно быть различным. В тех случаях, когда используется штриховка одинакового наклона, то расстояние между линиями на разных сечениях должно быть различным. Кроме того, для выделения линии можно сдвигать в одном сечении по отношению к сечению другому, и при этом не менять угол их наклона.

Штриховка вблизи контура сечения

Если площадь сечения велика или если на чертеже указывается профиль грунта, то допускается указание обозначения сечения узкой полоской равномерной ширины непосредственно у контура.

розетка, выключатель, другие элементы электрической цепи с расшифровкой

На чтение 5 мин Просмотров 1.9к. Опубликовано 24.08.2021 Обновлено 17.08.2021

Чертежи и схемы электроустановок нужны для прочтения электромонтерами, электриками. В техническом документе есть схематические сведения о размерах, форме, составе электрооборудования. Для чтения нужно знать распространенные условные обозначения на электрических схемах, которыми показывают на чертеже выключатели, автоматы, двигатели, выпрямители и другие электроэлементы.

Виды электрических схем

Электросхема — это технический чертеж, составленный с помощью условных знаков, применяемых для условных деталей оборудования. Расшифровка дает представление о комплекте элементов в схеме и взаимодействия между ними. Для обозначения самой схемы, в отличие от других чертежей, применяют букву Э. Правила расшифровки приведены в ГОСТ 2.702 – 2011 и ГОСТ 2.708 – 81.

Разновидности электросхем:

Структурные. Их составляют в процессе проектирования, отображают главные составляющие системы (линии электропроводки, трансформаторы, распределительный узлы). Такая разновидность дает общее понятие о функционировании установки.
Функциональные. Содержат общие схемы, показывающие взаимосвязь между комплектующими объекта, раскрывающие сущность электроустановки. Стандарты в этих схемах действуют условно, применимы общие нормы оформления технологических документов.
Принципиальные. Показывают все магнитные, электрические и электромагнитные электросвязи между элементами, характеристики компонентов. Для этих схем есть много стандартов касательно оформления, условного обозначения на чертежах.
Монтажные. Чертежи содержат информацию о месте расположения элементов снаружи и внутри установки. С помощью графических изображений можно изготовить оборудование с учетом правильного их взаимодействия. Применяют общие требования к обозначениям.
Кабельные планы. Показывают нахождение и марку электропроводки, последовательность подключения выводов, концов, информацию о материале жил, проводов, оплетке, материале оболочки.
Топологические. Из схем узнают расположение узлов изображенного оборудования, ветвей, контуров, деталей, расположенных между модулями. Линии обозначают латинскими цифрами (I, II, III).
Мнемонические схемы составляют, чтобы показать реальное состояние коммутационных выключателей, автоматов, другой подобной аппаратуры. Такие схемы вывешивают в диспетчерских станциях, пунктах перед управляющим пультом. Делят на диспетчерские и операторские, различающиеся масштабом и сложностью показываемых объектов.

Хочу научиться разбираться

44.44%

Проголосовало: 99

Графические обозначения

Любая электроустановка работает в определенных условиях, для показа которых разработаны условные обозначения в электрических схемах.

При чтении чертежей можно получить следующие сведения:

условия использования электрооборудования;
соответствие проектных и реальных обстоятельств;
найти лишние условия, оценить последствия их действия.

Для чтения используют прием разделения электротехнической схемы на отдельные цепи, исследование их. Простейшие схемы впоследствии рассматривают в сочетании.

Простые цепи включают элементы:

источник электротока: вторичная трансформаторная обмотка, батарея, конденсатор и др.;
приемник тока: лампы, двигатели, реле, разреженные конденсаторы;
обратный проводник: от точки разбора к первоисточнику тока;
один коммутационный вывод: автомата, выключателя.

Читают схемы с помощью значков для обозначения электрических элементов на схемах. Графические фигуры образуют из прямоугольников, квадратов, кругов, сплошных и штриховых линий, точек, векторов. Их сочетают на чертеже по разработанным стандартным нормам, поэтому можно легко отобразить электрические аппараты, электромашины, механические и электросвязи, другие сочетания и взаимодействия.

Помимо условных знаков, применяют специальные графические, чтобы показать функциональность модуля. Например, для контакта ставят изображение замыкания или размыкания. На подвижных частях предусмотрены дополнительные фигуры, помогающие найти кнопки реле, УЗО, управления.

Некоторые детали и узлы показываются несколькими вариантами графических значков. Например, это касается трансформаторных обмоток или переключающихся контактов. Можно использовать все эти варианты в разных случаях.

Если стандартом не предусмотрен значок для обозначения, его создают, исходя из принципиального действия элемента. Учитывают знаки для аналогичных видов оборудования, модулей, обращают внимание на принцип построения обозначений, предусмотренных нормативами.

Для условного обозначения электрокоробок, шкафов, щитов, пультов на электрических схемах применяют значки:

Розетки, щитки, автоматические выключатели получили знаки:

Осветительные элементы, лампы указывают в соответствии с ГОСТ:

В сложных схемах электрического оборудования применяют знаки:

Для показа дросселей, трансформаторов на принципиальных электросхемах существуют графические изображения:

Измерительные модули изображают графически:

Для электриков показывают заземляющие контуры, силовые кабели:

На схемах присутствуют прямые и волнистые линии, значки «+» и «-», показывающие импульсы тока, вид и вольтаж:

Контактные соединения обозначают графически так:

Элементы в радиосхемах изображают следующим образом:

Такие графические элементы применяют для показа всех компонентов, узлов, модулей в цепи. Их много, запомнить трудно, но всегда можно обратиться к специализированным справочникам электриков.

Буквенные обозначения

В однолинейных схемах электричества применяют буквы, чтобы понять комплектацию сети.

Их использование регламентировано ГОСТ 76.24 – 55:

электрореле напряжения, тока, сопротивления, мощности, промежуточное, временное, газовое, указательное и другие имеют буквенное обозначение РТ, РС, РП, РУ, РГ, РВ, РН, РТВ, РМ и аналогичные;
управляющая кнопка — КУ;
конечный прерыватель — КВ;
контролер команд — КК;
путевой выключатель —ПВ;
двигатель головной — ДГ;
двигатель охлаждающей помпы — ДО;
двигатель подач — ДП;
двигатель быстрого хода — ДБХ;
двигатель шпинделя — ДШ.

Буквенные коды проставляются рядом с элементом (справа) или над ним. Они комбинируются с графическими значками. В позиционных буквенных кодах одинаковых деталей прибавляют цифры по их количеству.

В отечественных электросхемах применяют маркировку для обозначения радиотехнических и электрических деталей:

Графическое Обозначение Статуса Владения Элементами (Teamwork)

Следующие функции позволяют моментально получать информацию о статусе резервирования данных и элементов.

Инфо-метка

Цветные рабочие пространства

Пиктограммы навигатора

Просмотр Своего Рабочего Пространства (Teamwork)

Инфо-метка

В Teamwork инфо-метка принадлежащего Вам элемента содержит в верхней части текст Редактируемый:

Если владельцем элемента является кто-либо другой, то инфо-метка содержит текст Зарезервирован [имя владельца]:

Если ранее зарезервированный элемент был освобожден, то инфо-метка содержит текст Свободен для резервирования:

Цветные рабочие пространства

Функция цветного рабочего пространства в панели Teamwork предоставляет визуальную обратную связь относительно зарезервированных элементов. Эта функция используется в 3D-окне, в 2D-окнах, а также в интерактивном каталоге.

Из всплывающего меню Цветные рабочие пространства панели Teamwork (Окно > Панели > Teamwork) выберите один из имеющихся вариантов, чтобы можно было легко визуально идентифицировать состояние резервирования элементов проекта.

См. также Определение цветов для цветного рабочего пространства.

См. также Цветное представление элементов в интерактивном каталоге.

1.Выделить мое резервирование

На рисунке внизу приведен вариант цветного рабочего пространства Выделить мое резервирование. Это означает, что элементы, которыми Вы владеете, выделяются специальным цветом. Все остальные элементы приводятся пассивным цветом:

Другие варианты функции цветного рабочего пространства:

2.Все в исходном цвете. Этот вариант выбирается по умолчанию. Он означает, что никакие цвета, связанные с резервированием элементов, не используются.

3.Серым цветом не мое рабочее пространство. Все, что НЕ является Вашим, приводится пассивным цветом. (Ваши собственные элементы приводятся в их исходном цвете.)

4.Показать резервирование по пользователям. Элементы приводятся в цвете их владельцев, определенных администратором сервера в диалоге Параметры пользователя.

Для получения дополнительной информации см. Руководство Пользователя BIMcloud.

Элементы без владельцев приводятся цветом свободных элементов.

5.Мои элементы / свободные элементы / другие элементы. Ваши собственные элементы в Вашем цвете; свободные элементы в цвете свободных элементов; Остальные элементы приводятся пассивным цветом.

6.Запрошенные мною / запрошенные у меня / другие элементы. Элементы, запрошенные мною и у меня, приводятся в их соответствующих цветах. Все другие приводятся пассивным цветом.

Определение цветов для цветного рабочего пространства

В зависимости от выбираемого варианта цветного рабочего пространства используется один или несколько из следующих цветов:

•Выделенные

•Пассивные

•Свободные Элементы

•запрошенные мною элементы,

•запрошенные у меня элементы.

Эти цвета определяются в разделе Цвета рабочего пространства диалогового окна команды Параметры > Окружающая среда > Представление на экране:

Локальное переопределение цветов пользователей

Цвета пользователей нужны:

•чтобы различать пользователей проекта в панели Teamwork;

•чтобы различать их рабочие пространства по цвету при использовании варианта Показать резервирования по пользователям.

См. Цветные рабочие пространства.

Например, Если пользователь Андрей имеет синий цвет, то все пользователи будут видеть его в синем цвете в панели Teamwork, а также будут видеть резервирования Андрея в синем цвете при использовании Показать резервирования по пользователям.

Цвета по умолчанию пользователей определяются в диалоге Параметры пользователя; любой пользователь может изменить свой цвет по умолчанию в диалоге Параметры пользователя.

Для получения дополнительной информации см. Руководство Пользователя BIMcloud.

Любой пользователь может локально переопределить цвет любого пользователя (измененный цвет будет использоваться только на его мониторе). Выберите имя пользователя в панели Teamwork, затем щелкните на пиктограмме Установка цвета пользователя для открытия цветовой палитры.

После изменения цвета пользователя в своей копии проекта цветовой прямоугольник в панели Teamwork, указывающий на цвет пользователя, будет иметь обрезанный левый нижний угол, что указывает на то, что данный цвет отличается от цвета по умолчанию этого пользователя.

Пиктограммы навигатора

В проекте Teamwork зеленая точка возле имени элемента навигатора указывает, что он зарезервирован Вами.

Панель Статуса Teamwork, находящаяся в нижней части Панели Навигатора, также позволяет определить статус выбранных элементов

•Редактируемый. Элемент зарезервирован Вами. Вы можете его редактировать. Нажмите кнопку Освободить, если он больше не нужен для редактирования.

•Свободен для резервирования. Элемент никем не зарезервирован. Нажмите кнопку Зарезервировать, чтобы произвести его резервирование.

•Зарезервирован. Элемент зарезервирован кем-то. Нажмите кнопку Запросить, чтобы попросить его освободить.

Вновь созданный элемент, который еще не отослан на сервер, отображается в Навигаторе зеленым цветом.

Графическое обозначение рубля в виде знака

Расширенный поиск

Главная>Графическое обозначение рубля в виде знака

Артикул: нет

Производитель:

Номинал

3 рубля

Металл

серебро

Масса общая, г

33,94 (±0,31)

Содержание химически чистого металла не менее, г

31,10

Диаметр, мм

39,00 (±0,30)

Толщина, мм

3,30 (±0,35)

Дата выпуска

17.06.2014

Каталожный номер

5111-0278

Аверс: в центре – эмблема Банка России (двуглавый орёл с опущенными крыльями, под ним – надпись полукругом «БАНК РОССИИ»), обрамленная кругом из точек и надписями по кругу – вверху: «ТРИ РУБЛЯ», внизу: слева – обозначения драгоценного металла и пробы сплава, в центре – дата выпуска «2014 г.», справа – содержание химически чистого металла и товарный знак монетного двора.

Реверс: графический знак рубля Российской Федерации.

Художник: А.A. Брынза.
Скульптор: Компьютерное моделирование.
Чеканка: Московский монетный двор (ММД).
Оформление гурта: 300 рифлений.

9 наименований вакансий в графическом дизайне для творческих работников

Может быть, поля вашей записной книжки заполнены каракулями, геометрическими фигурами или набросками окружающих вас предметов. Может быть, вам всегда хотелось схватить кисть или кусочек древесного угля в руке. Или, может быть, вы просто смотрите на мир немного по-другому — замечая эстетику городской архитектуры в ожидании автобуса или смелые цвета в витрине магазина.

Какими бы ни были детали, карьера графического дизайнера всегда привлекала вас.Обдумывая, как подойти к планированию карьеры, в которой используется ваш творческий потенциал, найдите время, чтобы изучить огромное количество названий должностей в области графического дизайна.

Творческий результат принимает множество форм, поэтому неудивительно, что существует большое разнообразие рабочих ролей, которые могут подпадать под действие графического дизайна. Если вы хотите разрабатывать продукты, веб-контент или управлять общей картиной, есть множество вариантов, которые вы можете изучить. Мы определили несколько должностей для графических дизайнеров, которые представляют собой некоторые из захватывающих и динамичных подходов к карьере в графическом дизайне.

9 Должностей, которые позволят использовать ваши навыки графического дизайна

В зависимости от того, как вы подходите к роли графического дизайнера, вы можете работать в маркетинговом агентстве, в составе внутренней команды большой компании или в качестве независимого подрядчика. Графические дизайнеры работают над развитием и улучшением визуальной коммуникации. С помощью иллюстраций, графики и типографики графические дизайнеры передают идеи и сообщения.

Визуальная коммуникация необходима во всех отраслях и сферах.Графические дизайнеры могут работать в самых разных творческих способностях, от очень технических до очень абстрактных. В зависимости от ваших интересов и навыков вы можете подойти для ряда неожиданных ролей в графическом дизайне. Вот девять названий должностей, которые позволяют графическим дизайнерам решать самые разные задачи.

1. Художник-постановщик

Художники-постановщики когда-то отвечали за то, что было известно как «макетные работы», буквально вырезая и вставляя макеты перед печатью рисунков.Сегодня художники-постановщики работают с компьютерными программами, чтобы довести до конца качество дизайна и убедиться, что все соответствует стандартам форматирования файлов или требований к печати. Художникам-постановщикам необходимо хорошо разбираться в программном обеспечении для дизайна — часто им поручают составить общий макет дизайна и настроить его так, чтобы он соответствовал определенным цифровым и печатным форматам или спецификациям.

Хотите узнать больше о работе художника-постановщика? Наша статья « Кто такой художник-постановщик? Эксперты по творческому исполнению , »более подробно рассматриваются.

2. UX дизайнер

UX-дизайнер или «Дизайнер пользовательского опыта» фокусируется на том, как люди взаимодействуют с продуктами, приложениями или веб-сайтами. Эта особенность дизайна позволяет сосредоточить внимание на потребностях пользователей и общей цели дизайна за счет включения факторов доступности и психологии пользователя в общий внешний вид дизайна. Эта область фокусировки дизайна часто «скрыта» — большинство людей не замечают хорошего UX-дизайна, потому что часто кажется правильным; кнопки расположены в понятных местах, информация течет интуитивно, а взгляд пользователя естественным образом притягивается к наиболее важным областям дизайна.

3. Мультимедийный дизайнер

Дизайнеры мультимедиа работают с двумя или более формами контента. Вы можете думать о мультимедийных дизайнерах как о контрасте с культовыми рекламодателями, работавшими на Мэдисон-авеню в 1960-х годах, которые работали только с печатью и неподвижными изображениями. Дизайнеры мультимедиа могут работать с текстом, аудио, изображениями, анимацией, видео или интерактивным контентом. Их технические навыки, а также их творческое воображение ценятся в таких разнообразных областях, как игры и развлечения, телекоммуникации и даже изобразительное искусство.

4. Аниматор

Аниматоры создают фильмы и визуальные эффекты, упорядочивая изображения, рисунки или модели, чтобы воплотить свои проекты в жизнь. Аниматоры обычно работают в производственных компаниях, компаниях, занимающихся компьютерными играми, или в анимационных студиях. Хотя это не является обычным явлением, некоторые аниматоры даже используются для воссоздания мест преступлений или других мест для судебно-медицинских экспертов.

Чтобы узнать больше о том, где работают аниматоры, посмотрите « Где работают аниматоры: 5 вариантов, о существовании которых вы никогда не знали» .”

5. Арт-директор

Арт-директора обычно управляют командой художников, работая больше с людьми, чем над созданием макетов. Хотя арт-директора обычно не создают отдельные компоненты обложки книги, разворота журнала или рекламной кампании, они несут ответственность за создание общей визуальной концепции. Они работают в тесном сотрудничестве с копирайтерами, чтобы создать взаимосвязь между графикой и текстом, чтобы каждый дизайн имел сильное и четкое воздействие. Как менеджеры, арт-директорам необходимы сильные лидерские качества и заинтересованность в укреплении сильных сторон каждого члена своей команды.

6. Верстальщик

Художники-макеты работают с такими программами, как InDesign или PageMaker, чтобы объединить изображения в более крупный дизайн. Верстальщики полагаются на сильные художественные навыки, чтобы сбалансировать композиции и передать идеи. Некоторые художники по макету могут нести ответственность за создание концепции своего макета, а также за исполнение, в то время как другие отвечают за сборку существующей концепции дизайна.

7. Веб-разработчик

Графические дизайнеры часто переходят на веб-дизайн.Хотя для этого требуются дополнительные знания в области программирования и программного обеспечения, большая часть веб-разработки сводится к визуальной коммуникации — опыту графических дизайнеров. Веб-разработчикам необходимо понимать пользовательский интерфейс, как и UX-дизайнерам. Поскольку многие веб-разработчики работают не по найму, сильные организационные навыки и навыки межличностного общения очень важны.

8. Книжный дизайнер

Книжные дизайнеры разрабатывают как внешние обложки, так и внутренние макеты книг. Создание интерьера книг называется набором, хотя вместо того, чтобы собирать каждую букву шрифта на печатном станке, современные дизайнеры книг полагаются на такие программы, как InDesign или Quark.Дизайн обложек книг может включать в себя создание иллюстраций или создание уникальных и привлекательных шрифтов. Сильные книжные дизайнеры могут отразить содержание, тон и голос книги с помощью одного графического изображения — нелегкий подвиг.

9. Учитель (роли без лицензии)

Графический дизайн — это постоянно меняющаяся профессия с тонкими нюансами. Чтобы подготовить следующее поколение графических дизайнеров, колледжи, университеты и учебные программы нуждаются в учителях с опытом, знаниями и интересом в помощи новым людям в мире графического дизайна.В то время как работа графических дизайнеров часто заключается в создании следующего великолепного дизайна, учителя графического дизайна больше заинтересованы в том, чтобы помочь поддержать следующего великого дизайнера. Для дизайнеров, которых больше интересует человеческая сторона дизайна, обучение может стать полноценной ролью.

Хотите узнать больше о графическом дизайне?

Если вас интересует графический дизайн, для вас доступно множество возможностей. Найдите время, чтобы изучить свои возможности и интересы в этой области.Хотя карьера в графическом дизайне может быть захватывающей и прибыльной, это также конкурентная и быстро развивающаяся область. Потенциальные графические дизайнеры могут выбрать самостоятельное изучение этой области или поступить на программу обучения графическому дизайну, сделать следующий шаг в планировании своей карьеры, задав вопрос: «Стоит ли диплом по графическому дизайну или ничего не стоит?

Восхождение по иерархии графического дизайнера

Будучи студентом, который в конечном итоге закончит учебу и присоединится к работе с 9 до 5, трудно представить себе будущее и куда приведет вас жизнь после учебы.Уроки и треки в школе не создавались с целью привести вас к высшей позиции, но вместо этого они готовят вас к должностям младшего и начального уровня. Если таковые имеются, то мало разговоров о том, куда приведет вас ваша младшая должность и как туда попасть. Это руководство по карьере приведет к вершине младшего графического дизайнера или любого, кто не знаком с жизненным циклом дизайнеров.

Младший графический дизайнер

При любой работе и небольшом опыте работы за пределами вашего колледжа (то есть, если вы учились в колледже, поддерживает самоучку), размещение будет на должность младшего графического дизайнера.Эта должность продлится 1-3 года с подчиненной работой дизайнера. Начинать с этой должности и учиться расти на основе своей работы и опыта жизненно важно для оптимального роста.

Связанные задачи, которые назначаются на эту должность, будут заключаться в создании макетов, перерисовке логотипов, исправлении типографики и создании общих макетов дизайнов. Эта должность будет находиться под руководством старшего дизайнера, если не дизайнера среднего уровня.

Графический дизайнер

Следующий шаг от младшего дизайнера — графический дизайнер среднего уровня с опытом работы 3-5 лет, будь то агентство, внештатный или штатный сотрудник.Для завершения работы они будут работать как со старшим, так и с младшим дизайнерами. По мере роста дизайнеров перед ними будут ставиться более крупные задачи, и они будут работать более независимо. У дизайнера будет больше опыта общения с клиентами напрямую.

Старший графический дизайнер

Должность выше среднего дизайнера — старший дизайнер с опытом работы 5-8 лет. Выйдя из должности среднего уровня, этот человек возьмет на себя больше обязанностей и будет отвечать за работу дизайнеров младшего и среднего уровня, в то время как директора компании будут контролировать их работу.

Человек с таким титулом будет нести ответственность за руководство рекламными кампаниями и дизайном, у него будут отношения один на один с клиентами, его работа будет сосредоточена на запуске проекта до результата (а не на небольшом часть).

Арт-директор

Если не самая большая, то арт-директор — это самая близкая позиция к вершине, поскольку младший дизайнер может подняться. Арт-директор отвечает за работу дизайнеров, занимающих более низкие должности.В этой роли меньше дизайнерской работы и невмешательства, но она сосредоточена на лидерстве и руководстве командой для создания успешной и творческой кампании.

Арт-директор будет тесно сотрудничать со старшим дизайнером, чтобы сосредоточиться на рекламной кампании в целом и работать как отдельно, так и вместе, чтобы поговорить с клиентом (клиентами). Основное внимание директора уделяется работе над общей эстетикой проекта и распределению обязанностей, необходимых для достижения этой цели, дизайнерам младшего, среднего и старшего звена.

Продолжая двигаться вперед: креативный директор

Хотя трек для графического дизайнера останавливается на арт-директоре, есть еще более высокие должности, которые можно достичь, которые могут исходить из другого фона. Креативный директор работает как единое целое, чтобы контролировать весь творческий отдел и весь опыт. Менее сосредоточенный на методах дизайна, креативный директор сосредотачивается на реализации стратегии и больших идей.

Одно из самых дружелюбных лиц с таким именем — Дон Дрейпер.Он курировал всю творческую команду в целом и помогал реализовать то, как все должно было объединиться, распределяя меньшие роли для завершения большего целого. Креативный директор — это высшее руководство с опытом работы более 10 лет к концу вашей карьеры.

Изучение иерархии и различных должностей графического дизайнера может сбивать с толку, особенно когда вы учились на графического дизайнера, но так и не узнали, что будет дальше.Мы надеемся, что это помогло вам понять, где вы хотите развить свою карьеру в ближайшие годы, и упорно трудиться, чтобы однажды оказаться на вершине!

Развитие звания «Графический дизайнер» — PRINT Magazine

ИЛЛЮСТРАЦИЯ ПЕП МОНТСЕРРАТ, WWW.PEPMONTSERRAT.COM

Вы графический дизайнер? На вашей визитной карточке может быть написано «графический дизайнер», но в некоторых районах вы действительно являетесь графическим дизайнером — с акцентом на «ics». Долгое время это обозначение использовалось в некрологах New York Times для описания умершего коммерческого художника, макетчика, дизайнера коммуникаций или графического дизайнера.Буква «s» была удалена только после давления со стороны директора по дизайну. Тем не менее, он иллюстрирует, как эволюция слова (слов), используемых для описания людей, подобных нам, которые манипулируют шрифтами и изображениями, передают визуальные идеи или продвигают продукты визуально, развивалась, децентрализовалась и превратилась в сущность, которой она является сегодня.

Когда в начале 19 века началось коммерческое ремесло, известное шрифтовым дизайном, типографской версткой и версткой страниц, якобы им занимались типографии, имевшие свою собственную номенклатуру.Все не понимали, как конкретно называть верстальщиков в типографии, потому что многие из них были «дьяволами печатников» (учениками, которые делали все понемногу). Подмастерье или опытный печатник «сочиняли» шрифт и страницы. Но эволюционно продвинутые верстальщики были не только «наборщиками», то есть мастерами, которые более или менее следовали макету, набросанному редактором, рекламным агентом или представителем типографии.

Эти верстальщики сделали нечто большее — назовем это «дизайном».«Людей, которые делали наброски, наброски или наброски, вскоре вывели из пресс-зала и поместили в зал заседаний, где они работали за чертежной доской. Именно тогда, на рубеже веков, профессия дизайнера начала медленно выходить из первозданной ил. Макетчиков неофициально называли «бортпроводниками» (в основном мужчины, но и женщины). Однако в 1890-е годы главным словом было «коммерческий художник». В то время «искусство» было термином для любого графического материала, используемого в печати.Это было не оценочное суждение, а факт: «Давайте сделаем немного искусства, чтобы заполнить страницу». Чтобы отличить высокое искусство от низкого — имея в виду галерейное и музейное искусство в сравнении с искусством репродукций, — слово «коммерческое» использовалось для обозначения менее чем благородного статуса. Заказывать искусство было работой художественного редактора. Однако первым упоминанием арт-директора, которое я нашел, был Кларк Хобарт для The Burr McIntosh Monthly (1903–10), у которого также был художественный редактор. Работа Хобарта заключалась в том, чтобы заполнить страницы строчными рисунками, которые он набросал или разработал для наборщика.

В начале 20 века профессиональные термины продолжали распадаться. Были книжные дизайнеры, плакаты (affichistes), рекламщики, иллюстраторы и многие другие. Добавьте к этому некоторые иностранные термины, gebrauchsgrafiker, grafischontwerper и т. Д. Но 29 августа 1922 г. В. А. Двиггинс в Boston Evening Transcript использовал фразу «графический дизайнер», чтобы описать свою собственную работу как иллюстратора, художника по рекламе, каллиграфа, типографа. , шрифтовой и книжный дизайнер.В то время этот термин не получил широкого распространения, но снова и снова появлялся в течение 30-40-х годов.

Теперь, когда обычный человек познакомился с графическим дизайном, терминология снова находится в эволюционном состоянии. Цифровая революция изменила ландшафт, терминологию и практику.

Сегодня «коммерческий художник» довольно необычен. Но «визуальный коммуникатор», «визуальный дизайнер», «информационный архитектор» и «дизайнер контента» кажутся натянутыми. «Цифровой дизайнер» и «визуализатор данных» более актуальны, но неудовлетворительны.«Графический дизайнер», хотя и не совсем удовлетворительный, тем не менее удобен.

Может быть, нам следует взять пример с медицинской профессии: все врачи — врачи, но у них тоже есть свои специальности. Так как насчет «графического дизайнера / типолога» или «графического дизайнера / визуалиста данных»? Или, может быть, во имя простоты жизни: «графический дизайнер».

Изначально эта статья была опубликована в выпуске журнала Print Innovation & Entrepreneurship Issue. В этом выпуске мы рассмотрим, как смена предпринимателя проложила путь к новой главе в дизайне социальных инноваций, и углубимся в то, что на самом деле означает быть предпринимателем в области дизайна.

Мы все живем в мире, насыщенном средствами массовой информации, который постоянно меняется, и его становится все труднее определить. Дизайнерам такая универсальность затрудняет решение, какой носитель лучше всего подходит для наших редакционных взглядов. С помощью «Создание редакционного опыта» Сью Апфельбаум и Джульетт Сеззар вы узнаете, что значит дизайн для нескольких носителей, и получите советы профессионалов как в области дизайна, так и в области редактирования, чтобы решить, какие носители лучше всего подходят для ваших различных дизайнерских потребностей.

# коммерческое искусство # графический дизайн # макет # редакционный дизайн # плакат

9 типов графического дизайна, которые необходимо знать вашей команде

В школе вы часто узнаете, что графический дизайн — это главное, чтобы вещи выглядели красиво.

Однако графический дизайн — это не только создание чего-то визуально привлекательного. В двух словах, графические дизайнеры умеют творчески решать проблемы. Графический дизайн часто используется как зонтичный термин, но вариации дизайна, лежащие в основе этого зонтика, требуют небольшого разнообразия в наборах навыков, знаниях и программном обеспечении.

Виды графического дизайна

Независимо от того, являетесь ли вы компанией, которая хочет нанять своего первого дизайнера, или начинающим графическим дизайнером, который думает о специализации в определенном виде, эта статья поможет вам понять роль графических дизайнеров в различных отраслях.

Если вы заинтересованы в том, чтобы начать свою карьеру в качестве штатного или внештатного графического дизайнера, знакомство с некоторыми из различных типов графического дизайна будет иметь большое значение для поиска работы.

Какие 9 типов графического дизайна?

Рекламный дизайн
Экологический дизайн
Дизайн публикации
Моушн-дизайн
Фирменный стиль
Дизайн пользовательского интерфейса
Веб-дизайн
Дизайн упаковки
Информационный дизайн

Продолжайте читать, чтобы узнать больше о различных типах графического дизайна, примерах и о том, как выглядят результаты для каждого типа.Вы также узнаете о различных должностях для каждой категории, средней заработной плате и перспективах карьеры.

Не знаете, с какого программного обеспечения начать работу, пока вы совершенствуете свои навыки? Найдите лучшее программное обеспечение для графического дизайна , представленное в настоящее время на рынке!

1. Рекламный дизайн

Специалисты по маркетингу и рекламе были бы ничем без своих графических дизайнеров. Креативные директора и арт-директора несут ответственность за такие мелочи, как концепции дизайна брошюр, для разработки небольших маркетинговых материалов, таких как брошюры и визитки, и крупных проектов, таких как целые рекламные кампании.Визуальный контент привлекает внимание, и компании полагаются на эффективный графический дизайн, чтобы учитывать покупательские решения потребителей.

Дизайнеры этого типа работают с различными средами, чтобы эффективно удовлетворять потребности и желания своих клиентов. Хотя графический дизайн в индустрии рекламы и маркетинга традиционно был ориентирован на печать, он быстро расширяется и включает цифровые активы. Понимание того, как проектировать как для печати, так и для цифровых технологий, имеет решающее значение для дизайнеров, стремящихся проникнуть в рекламу, чтобы они могли уверенно удовлетворить потребности и желания любого клиента.

Графика в социальных сетях, шаблоны электронного маркетинга и контент-маркетинг — это лишь некоторые из цифровых применений маркетинга и рекламного дизайна.

Примеры рекламного графического дизайна

Должности графических дизайнеров в рекламе

Иллюстраторы: Иллюстраторы несут ответственность за концептуализацию и создание изображений, которые представляют историю или идею и могут позже использоваться в рекламном контенте. Иллюстраторы могут использовать различные методы для получения желаемых результатов: от карандашей и рисования до цифровых инструментов и программного обеспечения.

Средняя заработная плата графических дизайнеров в рекламе и маркетинге

По данным Бюро статистики труда США, средняя годовая заработная плата графических дизайнеров в рекламе и маркетинге по состоянию на май 2019 года составляет 54 320 долларов США.

Средняя заработная плата — это заработная плата, при которой половина рабочих по профессии зарабатывала больше этой суммы, а половина — меньше. Она может быть выше или ниже в зависимости от должностной инструкции, многолетнего опыта и местоположения.

Заработная плата.com оценивает диапазон заработной платы графического дизайнера в США от 38 274 до 51 433 долларов. Между тем, глобальное исследование дизайна Dribble в 2019 году показало, что около 37 процентов графических дизайнеров, живущих за пределами США, зарабатывают менее 20 000 долларов.

Перспективы карьеры графических дизайнеров в рекламе и маркетинге

Текущий рынок труда может привести к увеличению спроса на графических дизайнеров в цифровом маркетинге. Однако в ближайшие годы потребность в графических дизайнерах в рекламе и корпоративном брендинге может снизиться.

2. Графический дизайн окружающей среды

Графический дизайн окружающей среды включает элементы из разных дисциплин, чтобы связать людей с местами, которые они посещают. Это может звучать идиллически, но сочетая графический, архитектурный, интерьерный, ландшафтный и промышленный дизайн, дизайнеры окружающей среды могут улучшить впечатления человека. Улучшения обычно делаются за счет того, что среда становится более запоминающейся, информативной или более удобной для навигации.

Поиск пути, который включает в себя вывески или визуальные подсказки, указывающие, где люди и куда они должны идти, является основной целью экологического дизайна.Однако его использование выходит за рамки этого, например, он действует как коммуникатор для организаций, чтобы рассказать историю или передать значимое сообщение посетителям.

Чтобы создавать проекты такого уровня сложности, те, кто занимается экологическим дизайном, должны иметь представление и опыт как в графическом дизайне, так и в архитектуре.

Должности графических дизайнеров в области экологического дизайна

Младший дизайнер: Младшие дизайнеры по экологическому дизайну — графические дизайнеры начального уровня.Эта должность — отличное место для недавних выпускников, чтобы погрузиться в мир экологического дизайна.

Составитель: Составители работают над преобразованием проектов, объединяющих дизайнеров, архитекторов и инженеров, в чертежи. Эта работа становится немного более технической, чем типичная работа графического дизайна, и требует специализации в архитектурном, электрическом или механическом черчении.

Примеры экологического дизайна

Вывески
Брендинг офиса
Фрески
Брендинг стадиона
Выставок
Ячейки для мероприятий

Средняя заработная плата графических дизайнеров в области экологического дизайна

По данным U.S. Bureau of Labor Statistics, средняя годовая заработная плата составителей составляет 56 830 долларов в год, или 27,32 доллара в час. С другой стороны, городские и региональные планировщики зарабатывают примерно 74 350 долларов в год или 35,75 долларов в час.

Перспективы карьеры графических дизайнеров в области экологического дизайна

Ожидается, что с 2019 по 2029 год занятость городских и региональных планировщиков вырастет на 11 процентов. Недавние события предоставили разработчикам окружающей среды прекрасную возможность предпринять преобразовательные действия по созданию устойчивых и устойчивых городских территорий.

3. Оформление публикации

Публикационный дизайн традиционно относится к печатным носителям, таким как книги, журналы, газеты и т. Д. Однако, как и во многих других подмножествах графического дизайна, технический прогресс открыл новые возможности для его потенциального использования.

В дизайне цифровых публикаций используются традиционные элементы искусства, такие как цвет, типографика и пространство. Дизайнеры публикаций могут продуманно комбинировать эти элементы для создания контента, который можно воспринимать визуально на цифровой платформе.Сюда входят электронные книги, информационные бюллетени по электронной почте, макеты журналов и многое другое. Большинство людей, занимающихся дизайном публикаций, работают в издательской компании в качестве фрилансера или в составе креативного агентства.

Должности графических дизайнеров в публикации

Художник-постановщик: Техническая и творческая профессия, название должности связывает эту должность с макетной или макетной работой. Художники-постановщики работают с дизайнером и арт-директором в агентстве, чтобы все было на своих местах.Эта должность часто требует обширных знаний в области полиграфической продукции, программного обеспечения для дизайна и творческого подхода.

Верстальщики: Верстальщики отвечают за разработку структуры изображений и текстов в формате, приятном для глаз, в первую очередь для печатных СМИ. Сюда входят журналы, плакаты, книги и брошюры.

Художник DTP: Художники DTP (настольные издательские системы) несут ответственность за перевод дизайнов иллюстраторов и арт-директоров в цифровой формат для подготовки к печати или публикации в Интернете.Как правило, художники DTP имеют опыт работы с несколькими программами для дизайна и настольных издательских программ.

Примеры оформления публикаций

Книги
Журналы
Информационные бюллетени
Каталоги
Газеты
электронных книг

Средняя заработная плата графических дизайнеров по издательскому дизайну

По данным Бюро статистики труда США, средняя заработная плата издателей настольных компьютеров составляет 45 390 долларов в год, или 21,82 доллара в час.С другой стороны, средняя зарплата художника-верстальщика в Соединенных Штатах по состоянию на 25 сентября 2020 года составляет 55 790 долларов, но обычно она находится в диапазоне от 47 390 до 64 790 долларов.

Перспективы карьеры графических дизайнеров в издательском дизайне

Поскольку компании нанимают меньше настольных издателей и нанимают других графических дизайнеров с другими специальностями, таких как веб-дизайнеры, для выполнения задач настольных издательских систем, по проектам Бюро статистики труда США, спрос на настольных издателей снизится примерно на 19 процентов с 2019 по 2029 год.

4. Моушн-дизайн

Если вы не занимаетесь графическим дизайном, вы, должно быть, задаетесь вопросом: «Что такое моушн-дизайн?» Однако этот довольно новый стиль графического дизайна гораздо менее запутан, чем предполагает его название, и стал универсальным выбором стиля для графических дизайнеров.

Моушн-дизайн — это создание фрагментов цифровой графики, создающих иллюзию движения или вращения. Вы можете найти традиционные способы использования моушн-дизайна при открытии фильмов, телешоу или новостных выпусков.Сегодня примеры моушн-дизайна можно найти на всех цифровых платформах, таких как GIF, приложения, дизайн веб-сайтов и многое другое.

За последние десять лет популярность моушн-дизайна возросла по мере того, как наше общество продолжает оцифровку. Технологические достижения дали дизайнерам возможность исследовать ценность, которую может предложить эта среда. Будьте в курсе последних тенденций дизайна, чтобы быть на шаг впереди конкурентов.

Должности графических дизайнеров в моушн-дизайне

Дизайнер анимированной графики: Эти дизайнеры обучены традиционному графическому дизайну и интегрируют другие элементы в свои существующие знания дизайна.Они также могут исходить из опыта кинопроизводства или видеопроизводства с возможностью использования анимации для улучшения застойной графики.

Примеры анимационного дизайна

Видеоигры
Приложения
гифки
Анимированные тексты
Объявления
Последовательности заголовков и финальные титры
Интернет-баннеры

Средняя заработная плата графических дизайнеров в моушн-дизайне

По данным Бюро статистики труда США, средняя зарплата моушн-дизайнеров составляет 75 270 долларов в год, или 36 долларов.19 в час.

Перспективы карьеры графических дизайнеров в моушн-дизайне

Прогнозируется, что спрос на аниматоров и моушн-дизайнеров вырастет на четыре процента (примерно так же быстро, как и другие рабочие места) с 2019 по 2029 год. Прогнозируемый рост обусловлен увеличением спроса на визуальные эффекты в видеоиграх, телевидении и фильмах.

5. Фирменный стиль

Корпоративный дизайн используется организациями для выражения отношений между брендом и его аудиторией. Визуальные элементы фирменного стиля действуют как лицо компании, передавая ее тон, индивидуальность и суть.Нематериальные элементы, такие как цвет, формы и изображения, вызывают определенные чувства у аудитории и определяют, как потребитель воспринимает бренд.

Сохранение единообразия бренда имеет важное значение для корпоративного дизайна, поскольку потребители реагируют на узнаваемые визуальные средства массовой информации. Обычно при разработке фирменного стиля дизайнеры сотрудничают с заинтересованными сторонами бренда для создания таких продуктов, как типографика, логотипы, цветовые палитры и библиотеки изображений. Затем дизайнеры создадут руководство по корпоративному дизайну, чтобы гарантировать, что визуальная идентификация бренда будет последовательно применяться во всех текущих и будущих приложениях.

Должности графических дизайнеров в корпоративном дизайне

Дизайнер фирменного стиля: Когда компания только встает на ноги, визуальное представление ее продуктов и услуг имеет важное значение для связи с аудиторией, независимо от того, кем она может быть. Дизайнеры фирменного стиля могут работать в рекламном агентстве, чтобы убедиться, что у клиента есть прочная визуальная идентификация бренда, путем обновления логотипа, типографики, цветовой палитры и ресурсов.

Дизайнер логотипов: Обязанности прямо в заголовке. Дизайнер логотипов отвечает за прохождение процесса разработки логотипа с клиентом и, в конечном итоге, за предоставление логотипа, соответствующего бренду. Дизайнеры логотипов часто работают в рекламных агентствах, но также могут работать фрилансерами.

Примеры фирменного дизайна

Дизайн логотипа
Визитки
Канцелярские товары
Информационные бюллетени для бизнеса

Средняя заработная плата графических дизайнеров по корпоративному дизайну

По данным Glassdoor, средняя базовая зарплата корпоративных дизайнеров составляет 58 013 долларов в год (по состоянию на октябрь 2020 года).

Перспективы карьеры графических дизайнеров в корпоративном дизайне

Как и графические дизайнеры, прогнозируется, что спрос на корпоративных дизайнеров упадет до четырех процентов с 2019 по 2029 год, в основном из-за жесткой конкуренции за доступные должности.

6. Дизайн пользовательского интерфейса

Вспомните, когда вы в последний раз использовали приложение на своем телефоне. С того момента, как вы открываете свой телефон, получаете доступ к приложению и закрываете телефон, вы просто сталкивались с тем, что такое дизайн пользовательского интерфейса (UI).

Вкратце, дизайн пользовательского интерфейса (UI) фокусируется на эстетике и стиле пользовательского интерфейса, будь то аппаратное устройство (мышь, трекпад, клавиатура, принтер и т. Д.) Или программное приложение (приложение, браузер и т. Д.). ).

Дизайнеры пользовательского интерфейса

заинтересованы в уровнях взаимодействия, которые обращаются к человеческим чувствам (зрение, осязание, слух и т. Д.). Для графических дизайнеров пользовательского интерфейса каждый визуальный элемент, с которым потенциально может взаимодействовать пользователь, должен быть продуманно разработан для оптимизации удобства использования интерфейса.К ним относятся графические элементы экрана, такие как кнопки и меню.

Дизайнеры пользовательского интерфейса

склонны придерживаться определенных принципов дизайна и удобства использования, чтобы сбалансировать эстетическую привлекательность и функциональность. Графические дизайнеры, специализирующиеся на дизайне пользовательского интерфейса, обычно специализируются на веб-приложениях, мобильных приложениях и играх.

Должности для графических дизайнеров в дизайне пользовательского интерфейса

Дизайнер пользовательского интерфейса
Визуальный дизайнер
Дизайнер продукта
Бренд-дизайнер

Примеры графического дизайна пользовательского интерфейса

Дизайн приложения
Дизайн приборной панели
Дизайн игрового интерфейса
Дизайн веб-страниц
Дизайн темы (WordPress, Shopify и т. Д.)

Средняя заработная плата графических дизайнеров в UI дизайне

По данным CareerFoundry, средняя годовая зарплата графических дизайнеров пользовательского интерфейса в США составляет 76 115 долларов; 85 645 долларов в Германии; и 15 567 долларов в Индии.

Перспективы карьеры графических дизайнеров в дизайне пользовательского интерфейса

С развитием больших данных, искусственного интеллекта, виртуальной и дополненной реальности спрос на UI-дизайнеров будет расти. Они играют решающую роль в обеспечении доступности, удобства использования и эстетической привлекательности пользовательских интерфейсов.

7. Веб-дизайн

Макет страницы, выбор изображений и выбор лучшей типографики для веб-сайта — все это часть веб-дизайна. Веб-дизайн тесно связан с дизайном пользовательского интерфейса и дизайном пользовательского интерфейса, целью которого является создание интерфейса, уравновешивающего эстетическую привлекательность внешней страницы с оптимальным удобством использования.

Должности графических дизайнеров в веб-дизайне

Веб-дизайнер: эти люди используют концепции графического дизайна для создания адаптивного веб-дизайна, связного и удобного для пользователя за счет использования UX и UI-дизайна.

Примеры веб-дизайна

Целевые страницы
Домашние страницы веб-сайта
Хаб-страницы на сайтах

Средняя заработная плата графических дизайнеров в веб-дизайне

Согласно опросу Indeed.com, средняя годовая зарплата веб-дизайнеров в США составляет 44 910 долларов США. Графические дизайнеры с шестилетним или более опытом работы в этой области могут претендовать на должности высшего уровня, где зарплата увеличивается до 55 055 долларов.

Перспективы карьеры графических дизайнеров в веб-дизайне

Предполагается, что занятость веб-разработчиков и дизайнеров вырастет на восемь процентов (намного быстрее, чем в других профессиях) с 2019 по 2029 год.Огромный рост можно объяснить ростом электронной коммерции, покупок в Интернете и увеличением использования мобильных устройств.

8. Дизайн упаковки

Когда вы смотрите на полки любого розничного продавца, продуктового магазина и т. Д., Почти каждый товар поставляется в той или иной упаковке. Хотя эта упаковка служит защитой товаров, компании также осознают возможности, которые предоставляет дизайн упаковки продукта.

Благодаря стратегическому использованию цвета, формы и типографики упаковка становится для компаний способом сообщить потребителям индивидуальность и историю своего бренда.

Розничная торговля, косметика и дизайн упаковки пищевых продуктов — это лишь некоторые из бесчисленных отраслей, в которых этот стиль дизайна является ценным маркетинговым инструментом. Эффективный дизайн упаковки может придать продукту «эффект полки», что может значительно повысить продажи компании. Для дизайнеров упаковки это означает, что очень важно хорошо разбираться не только в графическом дизайне, но и в успешной маркетинговой тактике продукта.

Должности графических дизайнеров в дизайне упаковки

Графический дизайнер
Дизайнер по брендингу
Дизайнер фирменного стиля

Примеры дизайна упаковки

Ящики для злаков
Контейнеры для косметики
Ящики, упаковки и т. Д. Прочие для пищевых продуктов и предметов.

Средняя заработная плата графического дизайнера по дизайну упаковки

Средняя годовая зарплата графического дизайнера, специализирующегося на дизайне упаковки, в США составляет 77 800 долларов.

Перспективы карьеры графических дизайнеров в дизайне упаковки

Как и графические дизайнеры, специализирующиеся на маркетинге и рекламе, недавние события могут снизить спрос на дизайнеров упаковки на ближайшие пару лет. Наилучшие перспективы будут у дизайнеров, которые следят за последними тенденциями, инструментами и методами дизайна.

9. Информационный дизайн

Цель информационного дизайна как практики — помочь людям разобраться в данных.

Общество экспериментального графического дизайна определяет инфографический дизайн как способ представления информации, который делает ее максимально доступной и понятной для пользователей.

От разработки уличных указателей до меню ресторанов и систем ведения истории болезни дизайнеры информации, скорее всего, будут ставить аудиторию или пользователя на первое место, а не эстетику или качество его внешнего вида.

Информационный дизайн требует опыта и навыков в широком спектре дисциплин, таких как визуальный дизайн, дизайн инфографики, визуализация данных, техническое написание, редактирование и удобство использования.

Примеры информационного дизайна

Брошюры
Руководства
Инфографика
Сайтов
Меню ресторана
Знаки аэропорта
Желтые страницы
Визуальные эффекты для поиска пути

Средняя заработная плата графических дизайнеров в информационном дизайне

Средняя годовая зарплата информационных дизайнеров в США.S. составляет 48 951 доллар, а диапазон заработной платы обычно составляет от 44 863 до 53 237 долларов.

Перспективы карьеры графических дизайнеров в информационном дизайне

Предполагается, что занятость информационных дизайнеров в печати значительно сократится. В отличие от них, карьерные перспективы информационных дизайнеров в цифровом пространстве прогнозируются более позитивными, чем у их коллег из полиграфической отрасли. .

Это только начало

С лучшим пониманием того, куда могут вас привести ваши навыки графического дизайна, неплохо было бы начать смотреть на то, какие возможности существуют для вас.Стать графическим дизайнером в любой из этих областей — это беспрецедентная возможность оставить свой след в мире.

Хотите ли вы потратить большие деньги на программное обеспечение или нет, нам всегда нравятся бесплатные вещи. Взгляните на некоторые из лучших бесплатных программ для графического дизайна, которые помогут начать работу!

25 лучших названий дизайнерских должностей [с описаниями]

Каковы лучшие названия дизайнерских должностей для вас и вашей команды? Я просмотрел более 90 наименований вакансий в сфере дизайна, которые искали кандидаты (и работодатели!), Чтобы найти для вас лучшие названия.Это последняя глава в серии работ Онгига под названием «Должности: полное руководство».

В этой статье вы найдете:

Типы дизайнерских вакансий — 6 наиболее востребованных типов дизайнерских должностей
Арт-директор против креативного директора — Сходства и различия между арт-директором и креативным директором
Иерархия названий должностей дизайнеров — стандартная организационная диаграмма для должностей в отделе дизайна с примерами для каждого из 6 основных уровней работы дизайнера.Я привожу примеры лучших работодателей и то, что они называют своими титулами.
25 самых популярных дизайнерских должностей — столбчатая диаграмма, в которой представлены 25 самых популярных дизайнерских позиций, которые кандидаты ищут в Google.
10 названий и описаний дизайнерских должностей — список из 10 лучших названий и описаний дизайнерских должностей, которые запрашивают работодатели.
Названия вакансий в креативном дизайне — Несколько забавных названий вакансий, которые мы нашли для профессионалов в области дизайна.

Типы дизайнерских заданий

В ходе поиска наиболее популярных ролей в команде дизайнеров мы обнаружили 7 типов дизайнерских заданий.Должности дизайнеров, которые чаще всего ищут, попадают в одну из следующих категорий:

Должности в графическом дизайне
Должности в промышленном дизайне
Должности в дизайне интерьеров
Должности в веб-дизайне
Должности в учебном дизайне
Креативные Должности в дизайне
Вакансии в техническом дизайне

Арт-директор против креативного директора

Поиск арт-директора и креативного директора в Google выполняется 6800 раз в месяц (вместе взятых), что помещает их в десятку самых популярных дизайнеров. согласно ahrefs.com. Эти роли дизайна иногда используются как взаимозаменяемые, но есть некоторые различия. Workfront говорит:

«По определению, арт-директор занимается исключительно эстетикой, тогда как креативный директор будет заниматься стратегией, проведением кампании, художественным руководством и т. Д.

В зависимости от размера компании арт-директор может также выполнять роль креативного директора; иногда называют директором по дизайну. В более крупных компаниях, таких как Facebook или instance, команда дизайнеров использует все 3 названия должностей дизайнера.В Facebook эти роли дизайнеров являются частью Глобальной творческой группы, каждая из которых специализируется на разных продуктах (например, Instagram, Whatsapp и Facebook в целом).

Группа дизайнеров, большая или маленькая, играет решающую роль в большинстве предприятий. Давайте посмотрим на типичную иерархию названий должностей дизайнера.

Иерархия должностей дизайнеров

Ниже представлена диаграмма иерархии должностей дизайнеров с высшим стажем, указанным вверху, и должностями начального уровня внизу:

Chief Creative Officer (CCO) — Главный дизайнер, руководитель Креативный директор, руководитель отдела дизайна
Вице-президент по дизайну — креативный директор, вице-президент по дизайну, вице-президент по креативу, вице-президент по креативу
Арт-директор — креативный директор, директор по дизайну, директор по креативным операциям, исполнительный креативный директор
Менеджер по дизайну — дизайн Ведущий, менеджер художественного производства, старший менеджер по дизайну, креативный руководитель, менеджер по визуальной идентификации
Индивидуальные участники — графический дизайнер, дизайнер интерьеров, дизайнер UX, иллюстратор, конструктор, дизайнер, веб-дизайнер, промышленный дизайнер, игровой дизайнер, дизайнер пользовательского интерфейса, пользовательский интерфейс / UX-дизайнер, старший графический дизайнер, визуальный дизайнер
Начальный уровень — младший графический дизайнер, помощник дизайнера, UX-дизайнер начального уровня, Ju nior Designer, помощник дизайнера

Вот более длинный список заголовков по каждой строке пирамиды с немного большей текстурой на каждой:

Должности для руководителей дизайна

Ниже приведены 8 лучших заголовков, которые я нашел кандидатов и работодателей, использующих для дизайна лидеры.

Главный креативный директор (ZenDesk)
Главный дизайнер (Johnson & Johnson)
Руководитель креативного отдела (Airbnb)
Руководитель отдела дизайна (Logitech)
Глава креативной группы (Richards Group)
Глава UX Дизайн (Google)
Руководитель отдела дизайна и взаимодействия с пользователем (Adobe)
Руководитель отдела исследований дизайна (Amazon)

Вице-президент по дизайну Заголовки

Вот самые популярные должности, которые я нашел кандидатами и работодателями для титулов вице-президента по дизайну:

Креативный директор (Voyage Media)
Вице-президент по дизайну (Ripple)
Вице-президент по дизайну (Nissan)
Вице-президент по дизайну (lululemon)
Вице-президент по креативу (Williams-Sonoma)
Вице-президент по креативу (Walmart) )
Исполнительный директор по дизайну (NETGEAR)
Старший вице-президент по креативу (iHeartMedia)
Старший вице-президент по инновациям в дизайне (Levi Strauss & Co.)

Директор по дизайну Заголовки

Вот 10 наиболее часто используемых титулов директора по дизайну:

Арт-директор (Facebook)
Креативный директор (SurveyMonkey)
Заместитель креативного директора (Apple)
Директор по дизайну (рабочий день)
Исполнительный креативный директор (PayPal)
Директор по дизайну продукта (Eventbrite)
Креативный директор группы (Pandora)
Глобальный креативный директор (Nike)
Директор по дизайну (Airbnb)
Директор по креативным операциям (Disney +)

Заголовки Design Manager

Существует множество альтернативных названий Design Manager.Вот 12 основных должностей, которые я нашел кандидатов и работодателей:

Менеджер по дизайну (Samsung)
Руководитель отдела дизайна (Walmart Labs)
Менеджер художественного производства (Ископаемое)
Креативный руководитель (Google)
Старший менеджер по дизайну (SEPHORA)
Visual Identity Manager (Miami HEAT)
Менеджер по проектированию (Dropbox)
Менеджер по дизайну (Autodesk)
Руководитель проекта по разработке (Netflix)
Менеджер по дизайну (Airbnb)
Руководитель проекта по дизайну ( Вкуса)
-ст.Менеджер по дизайну (Instacart)

Отдельные участники Дизайн титулов

Когда вы переходите на уровень отдельных участников в позициях дизайнера, есть большая степень детализации. Вот самые популярные работы, которые я нашел кандидатов и работодателей:

Graphic Designer (eBay)
UX Designer (Splunk)
Interior Designer (Airbnb)
Fashion Designer (Burberry)
Illustrator (GrubHub)
Instructional Дизайнер (Tesla)
Дизайнер (Instagram)
Веб-дизайнер (Linkedin)
Промышленный дизайн (Google)
Дизайнер игр (Warner Bros.)
Дизайнер видеоигр (Sega)
Дизайнер пользовательского интерфейса (Airbnb)
Дизайнер UI / UX (Hewlett Packard)
Старший графический дизайнер (Oracle)
Визуальный дизайнер (Splunk)
Художник-постановщик (Walmart)
Текстильный дизайнер (Banana Republic)
Технический дизайнер (Old Navy)
Внештатный дизайнер (Fiverr)
Motion Designer (MLB)
Консультант по дизайну (Michael Kors)
Motion Graphics Designer (Workday)
Layout Artist (Paramount) Изображения)
Дизайнер брендов (Zendesk)
Дизайнер логотипов (Upwork)
Дизайнер упаковки (Иглу)
Старший дизайнер (Apple)

Дизайнер начального уровня Названия вакансий

Вот названия дизайнеров начального уровня, которые я нашел кандидаты и работодатели используют:

Младший графический дизайнер (Yelp)
Ассистент дизайна (Уильямс-Сонома)
Дизайнер UX начального уровня (JD.com)
Младший дизайнер UX (REEF)
Младший дизайнер (WeWork)
Помощник дизайнера (Gap)
Стажер по графическому дизайну (General Motors)
Стажер по дизайну (DoorDash)
Стажер по творчеству (Cartoon Network)

Лучшие названия вакансий в дизайне (кандидаты)

Ниже приведен список из 25 лучших должностей в дизайне, основанный на запросах Google, которые мы нашли на ahrefs.

Графический дизайнер — самая популярная вакансия среди кандидатов и работодателей, за ней следуют UX-дизайнер, креативный директор, арт-директор и веб-дизайнер.Чем занимается графический дизайнер? Media Bistro определяет графического дизайнера как человека, который:

«создает визуальные концепции для передачи информации через фотографии и искусство»

Топ-12 наименований и описаний вакансий в дизайне (работодатели)

Ниже приведены 12 самых популярных должностей в сфере дизайна работодатель запрос в Google, согласно ahrefs.

Я включил краткое описание каждого из них, а также количество поисков вакансий в месяц работодателями.

Графический дизайнер

Графический дизайнер отвечает за создание различных типов материалов для организации.Графический дизайнер разрабатывает макеты для журналов, плакатов, рекламных щитов, маркетинговых материалов в Интернете и брошюр. Графический дизайнер может также создавать проекты для годовых отчетов или внутренних коммуникаций компании.

Количество поисков должностей в месяц: 3 900

Креативный директор

Креативный директор возглавляет творческую команду и отвечает за принятие решений, связанных с творчеством, для различных типов дизайнерских проектов. Типичные обязанности креативного директора включают:

проведение мозговых штурмов
определение творческих целей
обеспечение видения дизайна и обратной связи

Количество поисков должностей в месяц: 3300

Веб-дизайнер

Веб-дизайнер отвечает за создание новых веб-сайтов с нуля или обновление существующих веб-сайтов.Веб-дизайнер использует различные онлайн-инструменты и технологии для создания функционального веб-сайта. Веб-дизайнер также выполняет следующие задачи:

проектирование элементов навигации
с использованием HTML-кода
включение SEO в веб-сайты
обновление и отслеживание изменений веб-сайтов

Веб-дизайнер:

«Применяет знания UX / UI к веб-сайт, а не цифровой продукт ».
источник: Чарли Прангли Объяснение названий должностей в дизайне! (и как выбрать подходящую для ВАС)

Количество поисков должностей в месяц: 1,400

Дизайнер UX

Дизайнер UX делает продукт удобным для пользователя.Дизайнер UX изучает, как улучшить взаимодействие с пользователем, и создает каркасы для конечного продукта. Дизайнер UX также разрабатывает прототипы и создает разных персонажей для проверки удобства использования продукта.

UX Designer в наши дни широко известен как Product Designer, по словам Чарли Прангли, который рассказывает о вакансиях в области технического дизайна на YouTube.

Количество поисков вакансий в месяц: 1,300

Арт-директор

Арт-директор управляет визуальной частью творческой команды.Арт-директор отвечает за:

создание художественного видения команды
разработку творческих бюджетов
управление сроками проекта
просмотр и утверждение копии или дизайна

Количество поисков должностей в месяц: 1,200

Дизайнер интерьеров

Дизайнер интерьеров создает видение и дизайн внутренних пространств. В обязанности дизайнера интерьера входит планирование, исследование и координация проектов дизайна интерьера.Дизайнер интерьеров работает напрямую с клиентами, чтобы удовлетворить их требования к бюджету и видению.

Количество поисков вакансий в месяц: 700

Модельер

Модельер создает и проектирует носимые произведения искусства. Модельер отвечает за исследование модных тенденций, создает эскизы их дизайнов, делает презентации модным производителям и управляет производственным процессом их дизайнов.

Количество поисков должностей в месяц: 600

UI Designer

UI Designer управляет аспектом пользовательского интерфейса дизайн-проекта.Дизайнеру пользовательского интерфейса поручено создать общий макет продукта и он работает с дизайнером UX, чтобы обеспечить удобный процесс. Дизайнер пользовательского интерфейса также при необходимости обновляет макет продукта на основе отзывов пользователей.

Ожидается, что многие UI-дизайнеры в сфере технологий также будут заниматься стороной UX-дизайна, объясняет Чарли Прангли в своем видео на YouTube о распространенных типах дизайнерских работ в сфере технологий.

Количество поисков должностей в месяц: 350

Художник-постановщик

Художник-постановщик руководит реализацией концепции дизайна.Художник-постановщик во многих случаях также является графическим дизайнером и отвечает за дизайн для различных сред, таких как рекламные щиты, онлайн-реклама, брошюры и социальные сети.

Количество поисков должностей в месяц: 350

Illustrator

Иллюстратор работает с другими членами команды дизайнеров над созданием общей визуальной темы для продукта или дизайна. Иллюстратор фокусируется на создании визуальных элементов, которые сочетаются с текстом и другим контентом в маркетинговых материалах.Illustrator создает красочные изображения для книг, рекламы, журналов и т. Д.

Количество поисков должностей в месяц: 300

Дизайнер продуктов

Дизайнер продуктов работает с продуктом после его завершения, чтобы добавлять новые функции, делать обновления и запускать тесты для улучшений. Дизайнер продуктов также фокусируется на создании наилучшего пользовательского опыта, во многих случаях на виртуальных продуктах (приложениях, программном обеспечении и т. Д.), А не на физических продуктах.

Эксперт по названиям должностей в области дизайна Чарли Прангли говорит, что «дизайнер продукта» — очень распространенная роль в работе в области технического дизайна и «вероятно, самая популярная.”

Количество поисков должностей в месяц: 150

Дизайнер по маркетингу

Дизайнер по маркетингу специализируется на графическом дизайне. Некоторые обязанности дизайнера по маркетингу включают в себя:

разработку иллюстраций для рекламных кампаний
разработку маркетинговых элементов (печатных или цифровых)
создание бренда или имиджа компании
разработку внутренних или внешних элементов дизайна веб-сайта

Дизайн должности эксперта Чарли Прангли говорит, что «дизайнер по маркетингу» — ее личный фаворит, когда дело касается названий должностей.

Количество поисков должностей в месяц: 80

5 типов дизайнерских вакансий в сфере технологий

Технологическая отрасль, как обычно, немного отличается от названий должностей. Гуру технического дизайна Чарли Прангли (Charli Prangley) говорит, что 5 самых важных названий дизайна приведены ниже (со ссылками на время их начала в видео):

Вы можете узнать больше о каждом из ее видео на YouTube, Объяснение названий должностей в дизайне! (и как выбрать подходящий для ВАС).

Забавные названия вакансий в дизайне

Ниже приведены несколько забавных и креативных названий вакансий в области дизайна, которые мы нашли.

Дизайнер декоративно-прикладного искусства (Дизайнер)… Method
Clue Shredder (Ведущий дизайнер игры)… Кейт Рейнольдс, ведущий дизайнер игры SCVNGR
Comic Sans Annihilator Graphic Designer
Графический дизайнер)
Crayon Evangelist (Графический дизайнер)… InteQ Corp.
Директор Kerning (Графический дизайнер)
Dream Alchemist (Руководитель креативного отдела)
Начальник отдела тихих оценок (Графический дизайнер )

Хотите больше забавных названий вакансий? Ознакомьтесь с нашими 100+ креативными и забавными названиями вакансий [по отделам и должностям]

Источники названий вакансий в дизайне

Особая благодарность этим экспертам по названиям вакансий в области дизайна:

Workfront.Блог com о том, какую роль вам нужно нанять: креативного директора или арт-директора?
Блог Дженелл Талли о том, чем занимается графический дизайнер?
Статья Брианны Флавин о креативном директоре и арт-директоре: проводим черту между часто сбиваемыми с толку творческими карьерами
Статья в Graphic Design Career Hub о том, что делает веб-дизайнер?
Статья Ника Бабича о том, чем на самом деле занимается UX-дизайнер?
Блог CreativeBloq о том, как стать арт-директором: все, что вам нужно знать
Статья Лауры Барри о том, что такое дизайнер интерьеров?
Блог Лизы МакКуэрри о разнице между модельером и дизайнером одежды
Блог Ло Мин Минг о пользовательском интерфейсе, UX: Кто что делает? Руководство для дизайнеров технической индустрии
Блог Ханны Мейнке о том, что такое художник-постановщик? Эксперты в творческом исполнении
Чем занимается продуктовый дизайнер и чем это отличается от UX-дизайна? (Джорджина Гатри)
Что такое дизайнер по маркетингу? (by ZipRecruiter)

Почему я написал это?

Моя команда и я разделяем это исследование названий должностей дизайнера, чтобы помочь вам оптимизировать свои собственные названия.Это поддерживает нашу миссию по преобразованию должностных инструкций. Посетите Ongig.com, чтобы увидеть, как наше программное обеспечение меняет названия ваших должностей и описания должностей.

17 августа 2020 г. , Хизер Барбур в заголовках вакансий

UX против UI против графического дизайна: три разных вида дизайна

Когда-то давным-давно, если вы произнесли слово «дизайн», шансы были чрезвычайно высоки. вероятно, вы говорили о графическом дизайне. Но в цифровом мире, в котором мы сейчас живем, наполненном светящимися интерактивными экранами, это определение значительно изменилось, и различие между разными видами дизайна часто может сбивать с толку людей, не относящихся к индустрии дизайна или новичков в ней.

Вот три различных основных формы визуального дизайна, что они означают и как они соотносятся друг с другом:

Графический дизайн

В определенном смысле весь визуальный дизайн начинается с графического дизайна. Проще говоря, это искусство решать, как все должно выглядеть. Графические дизайнеры выбирают цвета и шрифты, а также размещают элементы (например, изображения и блоки текста) в макетах.

Это может происходить как в Интернете (веб-сайт и мобильные приложения), так и в печатных материалах (реклама в журналах, обложки книг, дисплеи в магазинах).Таким образом, дело не столько в носителе, в котором фигурирует, сколько в том факте, что это, в конечном счете, статический, неинтерактивный макет.

Спрос на графического дизайнера продолжает расти (рост на 7% по сравнению с предыдущим годом), и зарплаты в этой области конкурентоспособны.

Таким образом, мы можем просто определить графический дизайн как изображение внешнего вида вещей.

Статические изображения, даже если они созданы на цифровых носителях и для них, считаются графическим дизайном.

UI (пользовательский интерфейс)

Помните:

A UI — это цифровое пространство, где пользователи видят и воспринимают информацию.
Дизайн пользовательского интерфейса специально ориентирован на визуальный дизайн интерактивных элементов и, как область, живет почти исключительно в цифровых медиа. Интерактивные элементы, такие как раскрывающиеся меню, поля форм, интерактивные элементы, анимация, стили кнопок и многое другое, являются критически важными инструментами в дизайне пользовательского интерфейса.
UI-дизайнер берет структуру и каркасы, созданные UX-дизайнером, и переводит их в высококачественные окончательные визуальные результаты, прежде чем передать их команде разработчиков или инженеров для производства.

Дизайн пользовательского интерфейса (UI), напротив, конкретно относится к дизайну интерактивных элементов и, как таковой, живет почти исключительно в цифровых носителях, таких как компьютер, планшет или смартфон. Интерактивные элементы, такие как раскрывающиеся меню, поля форм, интерактивные элементы, анимация, стили кнопок и многое другое, являются важными инструментами для дизайнеров пользовательского интерфейса по всему миру.

Итак, мы можем понять значение дизайна пользовательского интерфейса как расширения и расширения определения графического дизайна, поскольку оно относится к тому, как вещи, которые мы используем и с которыми взаимодействуем, выглядят.

Изображения с некоторой интерактивностью являются пользовательским интерфейсом, даже если они содержат статические изображения.

UX (User Experience)

Помните:

UX — это всеобъемлющий опыт взаимодействия пользователя с продуктом или услугой для достижения цели.
Дизайн взаимодействия с пользователем — это процесс применения подхода к проектированию, ориентированного на пользователя, для понимания и удовлетворения потребностей пользователей, которые удобны как для использования, так и для и приятны.
UX-дизайнеры решают проблемы продуктов, бизнеса, контента, поведения и особенно — как вы уже догадались — людей.

А еще есть UX. UX-дизайн отличается как от пользовательского интерфейса, так и от графического дизайна тем, что он фокусируется на логике и структуре элементов, которые вы действительно видите и с которыми взаимодействуете. Дизайнеры UX обычно доставляют команде UI каркасы, прототипы, карты сайтов, потоки и другие артефакты UX.

UX в основном состоит из двух отдельных фаз: исследования и проверки.На этапе исследования дизайнеры UX используют различные инструменты и методы, чтобы лучше понять своих предполагаемых пользователей. Могут быть задействованы конкурентный анализ, интервью с пользователями, создание персон, каркасное моделирование, эвристический анализ и потоки пути.

А затем, после запуска продукта, идет проверка. Здесь UX-дизайнеры проводят анализ юзабилити / проблемных моментов, чтобы определить, дает ли продукт желаемый результат. Если нет, то на основе пользовательских данных вносятся уточнения и изменения, чтобы конечный результат был лучше и эффективнее.Выявление проблем с удобством использования на раннем этапе предотвращает более дорогостоящие изменения / повторения в дальнейшем.

Процесс проектирования UX служит основой, которая позволяет дизайнеру определять проблему, придумывать потенциальные решения для этой проблемы и проверять решения, которые они создают. В мире существует множество структур процессов, но мы обнаружили, что модель Stanford d.school идеально подходит для ознакомления наших дизайнеров с UX.

5 шагов модели проектирования Stanford d.school:

1. Сочувствие

Дизайнер смотрит на ландшафт, окружающий проблему, понимая ее с максимально возможных точек зрения.

2. Определить

Разработчик извлекает идеи из исследования, чтобы определить конкретную проблему и задачу, которую нужно решить, и для кого разрабатывать.

3. Идея

После того, как проблема определена, цель дизайнера состоит в том, чтобы «расширить» концепции и результаты, генерируя множество идей — хороших, плохих, глупых или невозможных, — которые можно расставить по приоритетам и изучить дальше.

4. Прототип

На этом этапе происходит сужение от множества решений к одному; цель не в том, чтобы достичь совершенства, а в том, чтобы другие могли ее понять.Прототип позволяет дизайнеру определять потенциальные болевые точки, соображения и области для улучшения.

5. Тест

Дизайнер собирает наблюдения и отзывы, чтобы разработать что-то действительно продуманное во всех отношениях и предназначенное для своей аудитории.

Наконец, каркасные модели — чрезвычайно важный навык для UX-дизайнеров.

Какой дизайн подходит вам?

Хотя существует множество дизайнеров, нет сомнений в том, что дизайнеры UI / UX сейчас пользуются наибольшим спросом.Преодолевая разрыв между тем, как вещи выглядят и как они функционируют, эти дизайнеры находятся в авангарде создания новых фантастических цифровых продуктов для людей.

По мере роста спроса на эти продукты растет и потребность в хороших дизайнерах UX / UI, которые, в свою очередь, могут получать гораздо более высокие зарплаты. Графический дизайн, для сравнения, застой и не отражает технический прогресс. Рынок вакансий также сокращается из-за этого типа дизайна по сравнению с дизайном, ориентированным на технологии.

Прекрасное время быть дизайнером. А программы учебных курсов, такие как Flatiron School, предлагают быстрый и эффективный способ изучить или улучшить навыки и выйти в захватывающую и растущую область для успешной карьеры и будущего.

The Ultimate Graphic Design Career Guide (карьерные пути включены)

Итак, вас интересует карьера графического дизайнера? Тогда вам повезло: вы выбрали профессию, которая сейчас пользуется большим спросом со стороны работодателей и где зарплаты весьма внушительны, даже на стартовых должностях.

И давайте посмотрим правде в глаза, это одна из самых крутых профессий. Вы будете просыпаться каждое утро, зная, что проведете день, занимаясь любимым делом, вместе с другими творческими людьми, которые разделяют вашу страсть и вдохновляют.

В некоторых профессиях ваш прогресс намечен еще до того, как вы начнете (насколько это удручающе?), Но быть дизайнером, который приведет вас к работе, компаниям и местам, о которых вы даже не ожидали.

С графическим дизайном у вас будет множество возможностей, включая — во время стремительных технических инноваций — некоторые из них, которые еще даже не были изобретены.

Короче говоря, графический дизайн — одна из лучших профессий, которую вы можете выбрать.

В Shillington у нас большой опыт в обучении графических дизайнеров, большинство из которых не имеют опыта работы в дизайне, и в привлечении их к оплачиваемой работе, так что это очень близкая нам тема. Читайте дальше, и мы объясним, что такое графический дизайн, поделимся признаками, что у вас есть все, что нужно для графического дизайнера, объясним, почему это многообещающий карьерный путь, и опишем диапазон вакансий и возможностей, которые откроются для вас, когда вы » переподготовка.

10 причин, почему продолжить карьеру графического дизайнера — это хорошая идея

Обучение и карьера графического дизайнера — это большие инвестиции в ваше будущее, поэтому первое, что вам нужно сделать, это убедиться, что это правильное направление для вас. Вот десять причин, по которым стоит подумать, чтобы решить, является ли графический дизайн для вас лучшей карьерой.

Обучение станет повседневным делом

Когда вы графический дизайнер, ваша работа никогда не перестанет развиваться или улучшаться.Всегда будут новые проблемы, которые нужно преодолеть. Новые проблемы, требующие решения. Это нескончаемый вихрь открытий и изобретений. Вы будете делать ошибки. Все мы делаем.

Создание карьеры графического дизайнера не означает, что вы просто выучите правила, и все готово. Фактически, вам нужно будет работать над улучшением и развитием своих навыков и знаний на протяжении всей вашей трудовой жизни.

Это отчасти потому, что всегда есть возможности для улучшения, даже с точки зрения таких основ, как использование сеток, комбинирование цветов, понимание типографики и т. Д.Но это еще и потому, что всегда будут появляться новые техники и технологии, в которых вам придется оставаться на вершине.

Например, дизайнеры-ветераны, получившие диплом в 1970-х, еще до того, как появились персональные компьютеры, теперь вплотную занимаются футуристическими технологиями, такими как AR и VR. Только представьте, над чем вы могли бы работать через полвека!

Если эта идея наполняет вас ужасом, возможно, графический дизайн вам не подходит. Но если вас это волнует, то садитесь на борт.

Дизайн всегда будет востребован.

В эпоху автоматизации, когда нам постоянно говорят, что однажды нашу работу возьмут на себя роботы, можете не сомневаться, что графический дизайн всегда требует человеческого мышления и творчества. Это важный винтик в мире работы; тот, который необходим для любого бренда или бизнеса.

Несмотря на то, что простые дизайнерские материалы можно автоматизировать, для разработки целостных брендов и умных коммуникаций, которые будут уникальными и привлекательными для целевой аудитории, нужен графический дизайнер.Это делает карьеру в графическом дизайне разумным и перспективным решением.

Дизайн открывает множество различных карьерных путей

Вы сможете повысить ценность любого рабочего места, а не только дизайн-студии. Дизайн — это то, без чего не может жить ни один бизнес.

Если агентство не совсем для вас, возможно, вы захотите заняться редакционным дизайном и поработать на крупного издателя? Или присоединиться к внутренней команде одного из крупнейших мировых спортивных брендов? Ваш карьерный путь в графическом дизайне открыт для множества увлекательных маршрутов.

Дизайн улучшит ваши навыки решения проблем

Креативность имеет решающее значение для любого бизнеса. Стив Джобс из Apple однажды сказал: «В ДНК Apple одной технологии недостаточно. Это технология, сочетающаяся с гуманитарными науками, с гуманитарными науками, которая дает результаты, которые заставляют наши сердца петь ».

Именно по этой причине карьера графического дизайнера улучшит ваши навыки решения проблем — не только потому, что вы преодолеете общие проблемы клиентов; но потому, что вас побуждают рассматривать более широкую картину.Что решит ваш дизайн? Как это повысит ценность? Как это будет достигать целей бренда? Дизайн развивает больше навыков, чем вы думаете.

Вам понравится работать в команде

Графические дизайнеры редко бывают в одиночестве; они часто являются частью творческой группы или тесно сотрудничают с клиентом, чтобы найти наилучшее возможное решение. Вы, вероятно, познакомитесь со специалистами по связям с общественностью, копирайтерами, маркетологами, рекламодателями … вы, вероятно, будете работать с высшим руководством и, как ожидается, будете консультироваться с директорами компании.

Ваша роль будет зависеть от многих деловых отношений; косвенные преимущества этого только повысят ваши навыки и опыт — особенно вашу способность эффективно общаться с разными личностями. Однако это не значит, что вам нужно быть экстравертом. Фактически, многие интроверты — люди, которые находят социальное взаимодействие утомительным и утомительным, — становятся дизайнерами. Потому что вам не нужно тратить все свое время на общение с другими; обычно достаточно «тихого времени», когда вы сосредоточены на одной задаче, что позволяет вам восстановиться.

Но будь вы экстравертом, интровертом или чем-то средним, вам должна нравиться идея делиться идеями и развивать их с другими людьми. Карьера графического дизайнера — не лучший выбор для «гения-одиночки».

Официальная деловая одежда (как правило) не требуется

Ненавидите жесткие белые рубашки и неудобные блейзеры? Расслабиться. Графический дизайн — это практическая карьера для творческих умов, и дизайнеры, как правило, носят более непринужденную рабочую одежду.Футболки, джинсы и кроссовки — это практически униформа. Вы не можете проявить изобретательность, когда ваши руки с трудом двигаются в строгом деловом костюме.

Клиенты тоже не возражают. Принято считать, что дизайнеры одеваются определенным образом, и нас это тоже устраивает.

Ваша карьера графического дизайнера непредсказуема

Думаете, вы просто собираетесь следовать за стадом? Карьера графического дизайнера может привести вас в такие места, о которых вы никогда не думали. Вы можете найти работу в студии на другом конце планеты или обнаружить, что ваша работа означает много путешествий в отдаленные уголки.Когда-нибудь вы даже можете пойти в одиночку и открыть собственную студию. Возможности действительно безграничны.

Свою работу можно увидеть в свете

Что бы вы почувствовали, если бы заметили свою работу на рекламном щите? Или в журнале? Чувство удовлетворения от работы может быть непреодолимым. Это ваше творчество в свете, на всеобщее обозрение. Ничто не сравнится с чувством участия в том, что, как вы знаете, вдохновит многих людей.

Вы измените свой взгляд на мир

Карьера графического дизайнера изменит ваше восприятие вещей.Когда вы идете по улице в качестве графического дизайнера, вы увидите вещи в совершенно новом свете. Потому что ваша работа станет вашей жизнью.

Вы найдете вдохновение во всем, что увидите и сделаете, и сохраните идеи для своего следующего проекта. Дизайн открывает новую перспективу и побуждает открывать для себя что-то новое. От художественных галерей и архитектуры до одежды и аксессуаров — ваша жизнь будет полна творческих чудес.

Вы никогда не перестанете вдохновляться

Когда вы освоите что-то на работе, все быстро надоест.Это не обязательно то же самое для графических дизайнеров. Итак, меняете ли вы карьеру в 40 лет или только начинаете в 50, карьера дизайнера всегда будет вдохновлять вас.

Тенденции будут развиваться и меняться, и вы будете чувствовать себя хорошо и по-настоящему в тонусе изо дня в день. Вы никогда не узнаете, что вас ждет. И для выбора карьеры это должно быть самым вдохновляющим.

Одиннадцать признаков того, что этот карьерный путь подходит вам

Вы покупаете вещи только за упаковку

Всегда ли бутылка вина с самой уникальной этикеткой попадает в вашу корзину? Вы восхищались сумкой на вынос, в которой приносили еду во время обеда?

Если да, то вы серьезно относитесь к дизайну упаковки и, возможно, захотите заняться карьерой графического дизайнера.

Джонни Бордман из Шиллингтона, Сидней, понимает. «Мне нравится разрабатывать упаковку, потому что конкурс дизайна проводится в каждой категории одновременно. Ваш дизайн будет сидеть рядом со всеми другими продуктами, и ваша работа — быть оригинальным, креативным, подрывным любым способом, которым вы можете привлечь внимание публики. В конце концов, побеждает самый привлекательный дизайн! Только при условии, что продукт не сосет и не имеет вкуса какашки ».

Вы узнаете, что шрифты имеют разную индивидуальность

Вы знаете, что выбор шрифта имеет значение.Поскольку доступно так много разных гарнитур, очень важно найти правильные сочетания шрифтов, которые дополнят дизайн.

Дизайнеры могут быстро определить, что работает, а что нет, поэтому, если Comic Sans и Papyrus заставят вас съежиться, значит, вы на правильном пути к построению своей карьеры в графическом дизайне!

Джон Паловски из Шиллингтона, Манчестер, тоже любит типографику. «Рисование не было моим навыком, которым я занимался в детстве, поэтому я обратил свое внимание на наброски букв для логотипов, таких как Reebok и Kawasaki, которые (в 1980-е годы) имели этот моментальный крутой фактор.Думаю, это была моя тренировочная площадка для всего того, что я создаю сегодня ».

Вы знаете разницу между бордовым и марсалой

Кто знал, что радуга так много цветов? Ты! Вы знаете, каковы последние цветовые тенденции? Согласованы ли ваши книжные полки по цвету?

Выбор цвета — важная часть дизайна, и для его совершенства требуется острый глаз. Просто увидеть спектр — хорошее начало.

Лора Велдон из Манчестера из Шиллингтона понимает. «Я чуть не сорвался при выборе цвета краски для гостиной. Мой муж не мог поверить, что существует так много вариантов для «не совсем белого» ».

Вы часами проводите время в Pinterest и Instagram

Мы все знаем, насколько социальные сети могут вызывать привыкание. Дизайнеры любят создавать мудборды, потому что визуальные исследования могут вдохновлять и стимулировать творчество непредсказуемым образом. Вам обязательно стоит подумать о карьере графического дизайнера, если вы обнаружите, что вожделеете канцелярские товары на Pinterest или в глубокой спирали тегов #typography в Instagram.

Шанти Воробей из Шиллингтона, Нью-Йорк, знает радость Pinterest. Посмотрите ее эпическую коллекцию дизайнерских досок.

Вы загружаете приложения, чтобы просто ознакомиться с дизайном

По мере того, как наша повседневная жизнь устремляется в инновационное будущее, дизайнеры играют большую роль в создании хорошо продуманных цифровых продуктов. Если на вашем телефоне полно приложений, которыми вы почти не пользуетесь, но которые терпеть не можете удалить, у вас есть преимущество в понимании мира UX, также известного как дизайн пользовательского опыта.

Shillington New York’s Anthony Wood — часы для впечатляющего дизайна приложений. «Удивительно, как часто вы взаимодействуете с приложениями. Один из моих любимых примеров — регистрация на рейс Virgin Australia, которая превращает обычно болезненный процесс во что-то гладкое и простое! »

Вы заботитесь об эстетике в повседневной жизни

Сортированы ли подушки на вашем диване по размеру или цвету? Ваши фоторамки идеально выровнены? Вы отвращаетесь к цветам, которые не сочетаются друг с другом, или к буквам, которые трудно читать?

Если да, то вы понимаете важность визуальной четкости.Баланс, Повторение, Контраст, Выравнивание, Иерархия. Пять принципов дизайна, которые составляют основу дизайнерского образования, уже формируются в вашем мозгу.

Люси Уэллс из Шиллингтона, Мельбурн, знает вашу одержимость. «Я полностью страдаю ОКР по многим причинам, кроме одного. Самое очевидное — это когда я переехал в свою квартиру и понял, что вся мебель, которую я выбрал, была серого оттенка. Подсознательно (не осознавая этого) я всегда подбираю все и вся к нейтральной / естественной цветовой палитре.Я даже так одеваюсь. Ты никогда не поймаешь меня чем-то смелым или ярким ».

Вы понимаете силу брендинга

Брендинг — это больше, чем просто логотип, это дух и идея продукта или услуги, с которыми связываются потребители. Успешные бренды вызывают мгновенную реакцию. Если вы признаете и понимаете лояльность к бренду, ваш внутренний дизайнер хорошо работает.

На протяжении всей своей карьеры графического дизайнера вы будете постоянно думать о брендинге.Понимание его ценности сейчас — отличное начало.

Уэйн Смит из Шиллингтона, Мельбурн, действительно увлекается брендингом. «Брендинг так важен, поскольку он подсознательно фильтрует все, с чем мы взаимодействуем. От глобальных мощных компаний до местных стартапов, музеев и благотворительных организаций, политиков и знаменитостей. Благодаря моде, культуре и социальным сетям люди каждый день управляют своими брендами! »

У вас талант к рукоделию и ручной работе

Вы любите пачкать руки? Вам так же нравится процесс создания, как и конечный продукт? Если вы в душе творческий человек, проводите выходные, занимаясь домашними проектами DIY или даже расслабляясь с книжкой-раскраской для взрослых, карьера графического дизайнера может быть для вас правильным путем.

Шиллингтон Элисон Пирсон из Лондона тоже любит лукавить. «Вместо того, чтобы покупать поздравительные открытки, я их делаю».

Вы знаете, что дизайн — это больше, чем кажется на первый взгляд

Вы видите то, чего не видят другие, и любите удивлять друзей скрытым смыслом популярных логотипов. Ваш любимый трюк на вечеринке? Раскрытие секретной стрелки на логотипе FedEx, указание на медведя в Toblerone или определение букв a -> z на Amazon.

Сара Маццони из Шиллингтона, Сидней, знает, о чем вы говорите.«У меня отвисла челюсть, когда я понял, что логотип Roxy был продолжением логотипа Rip Curl!»

Вы коллекционируете дизайн, который вдохновляет

Если вы сохраните свои любимые открытки и приглашения, наполните вазу классными старыми спичечными коробками или не можете выкинуть пустой, но красивый флакон духов… признаки того, что вы творческий человек! И художник-график, и те, кто занимается графическим дизайном, любят собирать вдохновляющие примеры, потому что, когда что-то работает, это работает.

Шиллингтон Эли Нейли из Лондона тоже любит коллекционировать. «Я серийный коллекционер. Однажды я приобрела коллекцию марок пожилой женщины в благотворительном магазине и с тех пор продолжаю пополнять ее, поскольку они с их уникальными узорами и цветами являются прекрасным дополнением к доской настроения ».

Вы любите учиться

Вы когда-нибудь смотрели обучающее видео на YouTube, которое поможет вам отточить новый навык? Наша область деятельности постоянно развивается, и, как дизайнерам, всегда есть чему поучиться!

Графический дизайн — это практическая карьера для творческих умов.В Shillington мы знаем, что наш творческий путь длится всю жизнь, поэтому мы всегда находим способы опережать тенденции.

Спенсер Харрисон из Шиллингтона, Мельбурн, всегда занимался самообразованием. «Я люблю читать и часто беру с собой 2-3 книги, в которых читаю об искусстве, науке, дизайне, истории, продуктивности и многих других предметах. Книги дают мне возможность учиться у величайших умов, которые были до меня, и наполняют мой мозг новыми идеями, которые подпитывают мое творчество и помогают вдохновлять меня в повседневной работе.”

Это похоже на тебя? Тогда перейдем к медным гвоздикам. Чем на самом деле занимается графический дизайнер?

Должностные обязанности и обязанности графического дизайнера

По своей сути графический дизайн — это использование визуальных средств массовой информации для передачи информации и идей. Средства массовой информации могут сильно различаться: например, они могут включать печатные публикации, такие как плакаты, брошюры или журналы; цифровые медиа, такие как приложения, веб-сайты или виртуальные рекламные щиты; или физические носители, такие как декорации, вывески или фрески.Но как бы ни создавался контент, он будет основан на тех же фундаментальных принципах дизайна, которые лежали в основе графического дизайна на протяжении всей его истории.

Ничего из этого, как мы упоминали ранее, не происходит в вакууме. Как правило, графический дизайнер (или его начальство, например, арт-директор) начинает со встречи с клиентом, чтобы обсудить, чего проект предназначен для достижения и его целей. Это означает, что команда дизайнеров в целом должна исследовать и понимать бизнес на фундаментальном уровне.Графический дизайн предназначен, прежде всего, для решения проблемы, и нет смысла создавать что-то, что выглядит привлекательно, если это не помогает решить указанную проблему.

Обычно заказчик участвует в создании дизайна на протяжении всего процесса. Худшим исходом было бы представить готовый продукт в конце, увидеть, как лицо клиента опускается, и его попросят «вернуться к чертежной доске». Графические дизайнеры избегают этого, разрабатывая итеративно, сообщая о назначении каждого элемента дизайна на каждом этапе и регулярно обсуждая все в деталях.Таким образом, команда может обеспечить плавный переход от первоначальной идеи к готовому продукту, которым все будут довольны.

Короче говоря, карьера графического дизайнера наполнена смесью мастерства, общения и идей. Речь идет не только о создании привлекательных визуальных эффектов, это о решении проблем, хорошем общении, работе с людьми и создании дизайна, актуального для людей в реальном мире. Но если вы просто хотите сделать первое, тогда вы действительно хотите стать художником.Если вы тоже заинтересованы в последнем, то вы действительно «подходящий человек» и у вас будет отличная карьера графического дизайнера.

Обучение, образование и варианты сертификатов

Стандартный путь карьеры графического дизайнера включает трехлетнее высшее образование в области графического дизайна. Тем не менее, на практике многие курсы на получение степени в основном или полностью академические, поэтому некоторые выпускники считают дополнительные курсы обучения и / или самостоятельное обучение необходимыми для развития практических навыков, востребованных работодателями.

Некоторые люди, однако, не могут или не хотят брать на себя большие долги, связанные с получением полной степени, в то же время, когда они отказываются от оплачиваемой работы на три года. В этом случае самообучение может быть привлекательным вариантом: либо через платные онлайн-курсы, либо через бесплатные видео на YouTube, либо и то, и другое.

Несомненно, сегодня есть графические дизайнеры, работающие полный рабочий день, которые прошли этот путь. Однако требуется большая приверженность и сильная дисциплина, чтобы посвятить достаточно часов правильным тренировкам.

Без кого-либо, кто мог бы направлять и наставлять вас, также трудно понять, что вы охватили все аспекты, которые вам необходимо изучить. Трудно убедить работодателей в том, что вы готовы к карьере графического дизайна, не имея сертификата, подтверждающего это, и вам будет сложно найти сети и установить правильные связи без того, чтобы кто-то представил их должным образом.

Если вам не нравится ни самообучение, ни трехлетнее обучение, есть «третий способ», предлагаемый Shillington, у которого есть колледжи в Великобритании, США и Австралии.Shillington предлагает интенсивные курсы графического дизайна продолжительностью три месяца (полный рабочий день) или девять месяцев (неполный рабочий день), которые научат вас основам графического дизайна, навыкам работы с программным обеспечением, необходимым для их использования, и тому, как применить их на практике. трусы из реального мира. Под руководством профессионалов, действительно работающих в отрасли, все, что вы узнаете на этих курсах, будет иметь прямое отношение к получению работы, а в конце вы получите активную помощь в поиске нужных позиций.

Различные карьерные возможности в графическом дизайне

Типичная карьера графического дизайнера начинается с должности младшего графического дизайнера в креативном агентстве или собственной дизайнерской группы в большой компании.Оттуда вы можете пройти путь до дизайнера среднего веса, за которым последуют старший дизайнер, арт-директор, креативный директор и т. Д.

Другой вариант — внештатный путь. Многие графические дизайнеры переходят на фриланс, когда у них есть несколько лет опыта работы. Но нет правила, гласящего, что вам нужно сразу приступить к работе, и если вас привлекает свобода, предлагаемая фрилансером (и в идеале у вас есть какие-то средства, чтобы прожить первые несколько месяцев), стоит подумать сразу после окончания учебы. .

Независимо от того, являетесь ли вы дизайнером-фрилансером или штатным дизайнером, вы можете обнаружить, что карьера графического дизайнера приведет вас к определенной области специализации. Если есть что-то, чем вы действительно увлечены, это разумный шаг, поскольку хорошие люди со специальными навыками всегда будут востребованы, независимо от того, станете ли вы дизайнером обложек книг, дизайнером упаковки, цифровым дизайнером, дизайнером пользовательского интерфейса, веб-дизайнером, веб-разработчиком и т. Д. моушн-дизайнер, аниматор, 3D-дизайнер, гейм-дизайнер, художник по росписи, художник по вывескам, дизайнер электронной почты, VR-дизайнер, дизайнер продуктов….или что-нибудь еще, что плавает на вашей лодке.

Еще одна открытая для вас отрасль — это маркетинг и реклама. Наличие опыта в графическом дизайне означает, что вы можете кратко информировать творческих работников по всем аспектам коммуникации, от копирования брошюры до веб-дизайна, и поэтому у вас есть отличная возможность подать заявку на работу, например, менеджера по цифровому маркетингу.

Преподавание — еще одна карьера в графическом дизайне, доступная для опытных дизайнеров. Если у вас есть страсть к дизайну, что может быть лучше, чем вдохновить новое поколение графических дизайнеров? Работы по преподаванию графического дизайна можно найти в общеобразовательных школах и колледжах, а также в специализированных учебных заведениях и учебных заведениях.

В конечном итоге, конечно, многие графические дизайнеры решают, что они хотят работать на себя, а не зарабатывать деньги для кого-то другого. Так что в конечном итоге вы можете захотеть основать собственное агентство или другую дизайнерскую компанию. Поскольку некоторые из крупнейших мировых компаний частично или полностью руководствуются дизайном, нет предела!

Или — вы можете оказаться на пути, о котором никогда не ожидали! Здесь мы расскажем о 15 самых неожиданных профессиях графических дизайнеров, которые помогут вдохновить вашу творческую карьеру, как рассказали наши выпускники и преподаватели.

Модельер

Как вы знаете, креативщиков редко интересует только одна область дизайна. Мода, например, является продолжением многих других форм визуального выражения, поэтому вполне логично, что некоторые карьерные пути графического дизайнера ведут к дизайну одежды и аксессуаров. Выпускник Шиллингтона, штат Нью-Йорк, Грег Бемис, поделился своими талантами иллюстратора в штаб-квартире Nike в Орегоне, где преуспел в отделе баскетбольной обуви. «Я думаю, что это карьера, которая позволяет носить разные шляпы и делать множество разных вещей.”

Менеджер по маркетингу

Наличие опыта в графическом дизайне особенно поможет в ролях, связанных с инструктажем креативщиков, например, в маркетинге. Это карьера, о которой поначалу мало кто задумывается, но она отлично подходит. Ожидается, что менеджеры по маркетингу будут курировать все аспекты сочетания, от дизайна брошюры и веб-сайта до письменных сообщений. Выпускник Shillington Sydney Александр Ву-Ким применил свои навыки в должности менеджера по цифровому маркетингу в модном лейбле Local Supply.

Учитель / преподаватель

В Шиллингтоне большое количество выпускников продолжают работать лекторами, а некоторые возвращаются в места, где они учились, чтобы способствовать развитию карьеры подающих надежды профессионалов в области графического дизайна.

Лаура Велдон из Shillington, Манчестер, объясняет призыв: «Я преподаю, потому что сегодня я так же увлечен дизайном, как и только начинал. Мне нравится видеть эту страсть и интерес к дизайну в студентах. Это такой замечательный процесс — к нам приходят студенты, которые никогда раньше не использовали Mac, и они получают диплом с навыками дизайнера.Это также держит меня в тонусе и дает мне свежий взгляд на вещи, поскольку меня окружают 22 студента с совершенно разными взглядами ».

Дизайнер UX / UI

Хотя визуальный элемент дизайна — основная причина, по которой многие люди предпочитают изучать графику, некоторые предпочитают больше исследовать закулисный «процесс» при входе в отрасль. UX и UI обеспечивают фантастическую карьеру графического дизайнера для технически квалифицированных специалистов, используя способности дизайнеров, чтобы помочь пользователям легко взаимодействовать с продуктом.Выпускница Шиллингтона в Мельбурне, Лори Бет Кэй, проделала именно это, работая в The Iconic.

Дизайнер свадебных приглашений

Свадьбы — это сейчас большой бизнес, и среднестатистический жених и невеста тратят в свой особенный день 33 тысячи фунтов стерлингов. В связи с бурным развитием отрасли, творчески одаренные люди имеют множество ролей, и парам требуются всевозможные канцелярские принадлежности, от сохранения свиданий до планов столов.

Это карьера графического дизайнера, соблазнившая многих выпускников Шиллингтона, в том числе Эмили Керр, у которой есть несколько советов для дизайнеров, начинающих работать в этой сфере: «Мой главный урок, который я вынес из приглашений, заключается в том, что главное — привлечь мать невесты из начало.Так много раз друзья были очарованы причудливыми индивидуальными черновиками. Однако позже семья увидит, и вдруг все станет более традиционным! Мне нравится, что мои дни никогда не будут прежними; каждый день возникает новый вопрос или проблема, которую я должен решить с помощью дизайна ».

Принтер высокой печати

Закрепленная в наследии графического дизайна, высокая печать, вероятно, будет для многих в списке карьеры мечты. Однако, будучи высококвалифицированной практикой, нужны годы работы, чтобы развить торговлю.Выпускница Шиллингтона Элеонора Роджерс работала помощником по административным вопросам в отделе корпоративных финансов, прежде чем решила начать свою карьеру графического дизайнера. После окончания учебы она получила потрясающую возможность в Chapel Press, специализированной студии высокой печати в Мельбурне, и с тех пор наслаждается своей уникальной ролью.

3D-иллюстратор

Вместо того, чтобы выбирать карьеру, которая полностью включает в себя традиционные навыки, трехмерная иллюстрация может быть золотой серединой между этим и сосредоточением внимания на современных компьютерных процессах.В Shillington мы проводим «день ручной работы», чтобы стимулировать более глубокие исследования в этой области. Один из наших недавних приглашенных лекторов, Кайл Бин, который работал с такими клиентами, как Google, Emirates, Kinfolk и Wallpaper, дает совет тем, кто думает о карьере в области 3D-иллюстрации: «Хорошие навыки изготовления — это лишь половина того, что действительно необходимо, когда дело касается к такой работе. Вы также должны уметь делиться своими идеями и тщательно планировать свои проекты ».

Дизайнер обложек книг

Электронные книги сейчас могут быть популярным выбором среди читателей, но печатные страницы по-прежнему очень востребованы любителями книг во всем мире.Таким образом, существует большой спрос на соблазнительные обложки, которые привлекут потенциальных читателей — отличные новости для творческих людей. Холли Овенден — блестящий пример вдохновляющего дизайнера, специализирующегося на обложках книг. В настоящее время она работает в компании Bloomsbury Publishing в Лондоне, окончив Шиллингтон. Точно так же приглашенный лектор Дэвид Пирсон создал признанные критиками произведения искусства для множества клиентов, включая Penguin и приглашенного лектора Хейзел Лам, получившего награду Emerging Designer of the Year на премии Australian Book Design Awards 2018.

Художник по вывеске

Опять же, опираясь на более традиционные элементы дизайнерской практики, раскрашивание вывесок и рукописные надписи по-прежнему являются востребованными навыками, особенно в индустрии гостеприимства. Рестораны, надеющиеся выделиться на многолюдном рынке, могут обратиться к дизайнерам за помощью в создании уникальных вывесок. Приглашенный лектор Шиллингтона Джош Харрис, также известный как The Board Dude, посвятил свою карьеру графического дизайнера искусству.

«Я случайно наткнулся на это, когда работал в The Breakfast Club в Энджел, Лондон.Я заметил, что дизайн их сэндвич-панелей выглядел довольно вялым и украшен устаревшими мелочами. Итак, я нацарапал это. И еще одна доска. Большому боссу Джону это понравилось, и он тогда проинформировал моего менеджера, и она предложила мне новую роль — красить доски в их четырех местах по всему городу каждую неделю! Остальное уже история.»

Дизайнер поверхностного рисунка

Дизайнеры и художники, как правило, работают в разных средах, по ходу используя различные материалы.Ткань предоставляет дизайнерам интересный холст для работы, позволяя им применять свое искусство к ряду конечных продуктов. Учитель Шиллингтона в Мельбурне Спенсерони решил, что дизайн поверхности — это путь для него, после первоначального изучения естественных наук, а затем графического дизайна. С тех пор он получил награды за свой яркий и привлекательный визуальный стиль. Выпускница Shillington New York Кортни Капоне также специализируется на дизайне поверхностей и иллюстрациях — ознакомьтесь с ее вдохновляющими работами и ее учебником по выкройкам.

Гейм-дизайнер

Для поклонников 8-битных игр, Oculus Rift и всего, что между ними, игровой дизайн может показаться заманчивым вызовом для применения своих навыков. Поскольку индустрия растет невероятно быстро, это карьера графического дизайнера, которая будет жизнеспособной в течение долгого времени. Победительница конкурса Shillumni Ваниль Кувелье привлекла наше внимание, когда разработала мобильную игру под названием Shillorun, не имея предыдущего опыта игрового дизайна. Развивая свой новый набор навыков, она сказала: «Создать игру действительно несложно, если вы научитесь работать с правилами, поведением и атрибутами.«Если вы хотите перейти к этому творческому ответвлению, Ваниль рекомендует GameSalad в качестве отправной точки.

Дизайнер упаковки

Бренды постоянно ищут новые и креативные способы продвижения своей продукции, и поэтому от дизайнеров требуется помощь в создании привлекательных произведений искусства для их упаковки. От производителей напитков до кондитерских изделий и туалетных принадлежностей — у опытных дизайнеров и иллюстраторов есть множество возможностей карьерного роста, чтобы стать частью этой прибыльной отрасли.Выпускник Шиллингтона Ру Касселс работает в британском агентстве по брендингу и упаковке Big Fish. Он устроился на работу после работы в рекламе. «Каждый день разный, поэтому иногда я могу вырезать и наклеивать, делать макеты, проектировать на компьютере, на фотосессии или на встрече с клиентами — это определенно улучшение моей старой работы».

Веб-дизайнер

Помимо UX и UI, действительно запоминающиеся веб-сайты требуют строгой эстетики дизайна, для чего и используется графический дизайн, и где графические дизайнеры могут проявить себя.Выпускник Шиллингтона и бывший глава отдела цифровых технологий Джон Фрай знает больше, чем кое-что о мире веб-дизайна. Управляя Sixheads, вместе с соучредителем Беком Брауном, Джон использует свой 15-летний опыт проектирования и разработки, чтобы помочь своим клиентам создавать веб-сайты, которые и выглядят, и работают красиво.
Я все еще набрасываю идеи, чтобы объяснить клиентам, что я собираюсь делать — это действительно важный этап процесса.

Дизайнер электронного маркетинга

Теперь, когда бренды имеют возможность охватить массовую аудиторию через социальные сети, электронный маркетинг, возможно, сейчас важнее, чем когда-либо прежде.Кураторские списки гарантируют, что компании могут напрямую общаться с потенциальными клиентами с помощью контролируемых и настраиваемых сообщений. Чтобы гарантировать, что идентичность бренда передается во всех формах коммуникации, многие дизайнерские агентства и творческие фрилансеры находят свою нишу в разработке специально для платформ электронной почты. Для дизайнеров, склонных к цифровым технологиям, это может быть шагом в сторону карьеры графического дизайнера вашей мечты и, безусловно, ответом на вопрос, для чего используется дизайн!

Муралист

В городах по всему миру уличное искусство становится все более популярным благодаря своей уникальной визуальной привлекательности, которая может мгновенно преобразить атмосферу улицы или всего района.Учитель Шиллингтона в Брисбене Адам Басби создает впечатляющие ручные росписи больших размеров внутри и снаружи помещений, что делает его работы всемирно известными. Среди его клиентов — фестиваль уличного искусства в Брисбене 2017, городской совет Брисбена и даже кампус Шиллингтона в Брисбене. В следующий раз, когда вас спросят, для чего используется графический дизайн, у вас будет масса вариантов творческого выбора!

Диапазон заработной платы

Как мы упоминали ранее, карьера графического дизайнера — это не только весело и полезно: она также щедро оплачивается и имеет большой потенциал роста.

Например, в этом году в Нью-Йорке средняя зарплата младших графических дизайнеров составляет 43 317 долларов, а средняя зарплата старших графических дизайнеров — 71 127 долларов. В Лондоне те же цифры составляют 22 209 фунтов стерлингов и 39 968 фунтов стерлингов, а в Австралии — 48 376 и 79 573 долларов.

Для получения более подробной информации о типе заработной платы, которую вы можете ожидать как графический дизайнер, в зависимости от вашего уровня опыта и специальных навыков, ознакомьтесь с этим руководством.

Заключение

Итак, давайте рассмотрим.Карьерный путь в графическом дизайне — отличный способ развлечься, почувствовать удовлетворение от своей работы и хорошо зарабатывать. К тому же это очень востребованная карьера! Не каждый, конечно, может это сделать, но если у вас есть артистический взгляд, интерес к окружающему миру, способность общаться с другими и готовность посвятить всю жизнь обучению, тогда это вполне может стать карьерой для ты.

Если это так, то вас ждет мир возможностей. Вы можете закончить работу в издательстве или на веб-сайтах; в технике или росписи фресок; разработка упаковки или видеоигр… или любое количество интересных и интересных областей.Вы можете закончить преподавание или работать в области маркетинга; фрилансер или генеральный директор — но куда бы вы ни пошли или чем бы вы ни занимались, так и будет, потому что вы сделали выбор и следовали своей страсти.

Хотите начать сейчас? Затем ознакомьтесь с онлайн-курсами Шиллингтона по графическому дизайну, созданными с учетом вашего образа жизни, и пусть приключение начнется.